Hur övar jag färgteori?
För att öva och integrera färgteori i dina senaste konstprojekt, välj en mängd olika nyanser eller färgscheman för att kommunicera ett visst meddelande.
Oavsett om du är grafisk formgivare eller bildkonstnär måste du arbeta med olika färger dagligen. Färgteori hjälper dig att hitta de olika känslorna och attityderna som olika nyanser och färgkombinationer förmedlar. För att öva och integrera färgteori i dina senaste konstprojekt, välj en mängd olika nyanser eller färgscheman för att kommunicera ett visst meddelande. Om du vill tillgodose en specifik känsla eller tankesätt, använd både färgteori och färgpsykologi för att ta reda på vilka känslor som är förknippade med olika färger.
Metod 1 av 2: välja nyanser och färgscheman för ett projekt
- 1Skapa grundläggande färgscheman med primära och sekundära färger. Ta en titt på din färgpalett innan du börjar med ett nytt kreativt projekt. Rött, gult och blått är primära färger som fungerar tillsammans för att skapa sekundära färger som orange, grön och lila. När du börjar nya färgglada projekt, granska dessa olika färgblandningar och hur varje nyans ansluter till andra nyanser.
- "Hue" är en annan term för en generisk färg.
- Titta på ett färghjul för att se hur olika nyanser blöder och ansluter till varandra.
- För att granska, röd och gul form orange; gul och blå form grön; och blått och rött är lila.
- 2Använd additiv färgblandningsmodell för att skapa digitala färgscheman. Föreställ dig tre separata röda, blå och gröna strålkastare som skär varandra i ett stort Venn-diagram och bildar mindre streck av gul, cyan, magenta och en vit mittdel. Kom ihåg att olika färger kan bildas när olika nyanser kombineras. Eftersom modellen för tillsats av färgblandning fokuserar på hur ljusfärger ses av ögat, försök att applicera den på en potentiell logotyp eller andra typer av professionella, digitala publikationer.
- Den additiva färgblandning modellen fokuserar på hur mänskliga ögat uppfattar färg.
- Använd ett online-blandningsverktyg för att se hur olika färger visas på skärmen med additiv färgblandningsmodell: https://micro.magnet.fsu.edu/primer/java/scienceopticsu/primarycolors/additiveprimaries.
- 3Implementera den subtraktiva färgblandningsmodellen i dina tryckta publikationer. Den subtraktiva färgblandningsmodellen kombinerar våglängderna i olika färger för att skapa nya nyanser. För att bättre förstå den här modellen, föreställ dig ett Venn-diagram med 3 separata cyan, magenta- och gula cirklar. Föreställ dig strimlor av blått som bildar mellan cyan och magenta, grönt bildar mellan cyan och gult och rött bildar mellan magenta och gult. Observera att cyan, magenta och gul kombineras i svart när de kombineras.
- Denna modell används av färgskrivare och hjälper det mänskliga ögat att bearbeta färg på tryckt material.
- Olika färger har olika ljusvåglängder, vilket tar bort varandra i denna modell. Till exempel har rött en lång våglängd, grönt har en medellång våglängd och blått har en kort våglängd.
Lägg till vitt, svart eller grått i en färg för att ändra nyansen och kombinera sedan olika variationer för att skapa ett roligt färgschema. - 4Gå med varma toner som röda, apelsiner och gula för att skapa ljusa färgscheman. Associera varma färger med ljusa, soliga nyanser. På färghjulet, kom ihåg att rött, rött-orange, orange, orange-gult, gult och gul-grönt är alla på det varma spektrumet eftersom de är soliga, eldiga toner. Observera att varma toner har längre våglängder, med rött som längst och gulgrönt kortast.
- Varma toner förknippas ofta med solnedgångar, lägereldar och andra ljusa färgkombinationer.
- 5Välj coola toner som greener, blues och purpur för att göra ett färgschema. Anslut svala färger med mörkare, mer subtila nyanser. När du undersöker färghjulet, placera grönt, grönt-blått, blått, indigo, blå-lila och lila på det svala färgspektret, i motsats till det varma spektrumet. Skapa reflekterande och lugnande färgscheman genom att kombinera olika varianter av dessa färger. När du tar hänsyn till additiva och subtraktiva färgmodeller, observera att coola färger har kortare våglängder, med grönt som längst och lila som kortast.
- 6Lek med ton, nyans och nyans för att skapa nya färger. När du utformar en färgpalett för ett nytt projekt, försök att justera olika nyanser för att göra dem ljusare eller mörkare. För att "tona" en nyans, blanda vitt i originalfärgen. Om du föredrar att skapa en mörkare färg, använd svart för att lägga till "nyans". Om du letar efter någon form av mellanväg, införliva ett stänk av grått till en nyans för att lägga till "ton". Använd olika varianter av både primära och sekundära färger för att skapa nya nyanser.
- Till exempel är robins äggblå en tonad förändring av en generisk blå nyans. Å andra sidan är marinblå en skuggad variation.
- 7Skapa ett synkroniserat färgschema med analoga färger. Om du försöker skapa en subtil, snygg bakgrund för konst eller inredning kan du prova att använda olika färgvariationer av samma nyans. Lägg till vitt, svart eller grått i en färg för att ändra nyansen och kombinera sedan olika variationer för att skapa ett roligt färgschema. Experimentera med både ljusa och mörka versioner av olika färger, oavsett om du arbetar med ett konstprojekt, en grafisk designpublikation eller en interiörrenovering.
- Till exempel, om du försöker måla en himmelbakgrund för ett konstverk, försök att använda ett analogt blått färgschema. Använd mörkare blues för himmelens botten och smälta sedan in i ljusare blå nyanser.
- 8Gör ditt projekt pop med kompletterande färger. Titta på ett färghjul för att hitta nyanser som ligger mittemot varandra på färghjulet, som rött och grönt. Dessa motsatta nyanser betonar varandra med sina olika färgvärden. Tänk på att kompletterande färger inte behöver vara generiska nyanser och att skuggade färger också har respektive motsatser på färghjulet.
- Prova till exempel att skapa en mer engagerande logotyp genom att inkludera två kompletterande färger i ditt varumärkesidentitet. Om du driver en smyckenbutik med havstema, försök att blanda ljusblått och persika för att designa en effektiv, ögonblickande logotyp.
Visste du? Split kompletterande är ett annat färgschema som du kan använda i dina konst- och designprojekt. Istället för att använda två motsatta färger, skapa ett tri-färgschema med 3 färger som inte riktigt kompletterar varandra.
Till exempel är rödbruna, korall- och gröna toner ett bra exempel på delade kompletterande färger.
Färgteori hjälper dig att hitta de olika känslorna och attityderna som olika nyanser och färgkombinationer förmedlar. - 9Utveckla ett dynamiskt färgschema med triadiska färger. Välj tre färger som ligger lika långt från varandra på färghjulet för att skapa ett triadiskt färgschema. Om du vill lägga till mer djup i en aspekt av ditt design- eller konstprojekt, använd triadfärger för att ge harmoni och betoning utan direkt kontrast av kompletterande färger. För att hitta ett triadiskt färgschema placerar du en liksidig triangel ovanpå ett färghjul och använder alla tre färger som triangeln pekar på.
- Till exempel är lila, orange och grönt lika åtskilda från varandra, vilket bildar en färgtriad.
Metod 2 av 2: kommunicera meddelanden med färg
- 1Associera olika blues med en känsla av säkerhet. Inkorporera blå nyanser i dina konst- och designprojekt för att ge en lugnande och säker atmosfär. Medan färg ensam inte helt kan definiera stämningen i en design eller ett konstverk, kan du använda den för att skapa ett känslomässigt driven scen för ditt projekt. Använd blått för att skapa en bekväm, relatabel miljö för potentiella tittare, så dessa människor är mer benägna att engagera sig i ditt arbete.
- I vissa högriskområden används blått ljus framgångsrikt för att förhindra självmordsförsök.
- Många butiker använder blå färg på väggarna, eftersom det har en lugn effekt på kunderna.
- 2Anslut gröna nyanser med en känsla av tur och harmoni. Genomför din konst, interiörer och andra kreativa projekt med en känsla av tur, hälsa och positivitet genom att inkludera färgen grön. Välj mellan olika gröna toner för att förmedla detta meddelande, oavsett om du målar ett sovrum eller utformar bakgrunden för en webbplats. Innan du bestämmer dig för ett slutligt färgschema, notera att grönt också kan tillskrivas svartsjuka känslor.
- Eftersom grönt är förknippat med lycka och rikedom, använd en nyans av den här färgen när du utformar en webbplats för ett finansiellt konsultföretag eller ett investeringsföretag.
- 3Skapa positiva, roliga vibbar med färgen gul. Varm gul är ett utmärkt alternativ när du utformar en vänlig, engagerande bakgrund eller logotyp. Människor tenderar att associera ljusstyrka, lycka och soliga bilder med färgen gul, vilket kan göra det till ett utmärkt alternativ för ett klassrum, gym eller annan inredning. Eftersom gult är särskilt ljust, använd det sparsamt som bakgrund för webbplatser och andra former av media med mycket text.
- Gul är en färg med mycket intensitet, så det kan generera många starka känslor från en tittare.
- 4Omfamla originalitet och optimism med orange toner. Välj den här varma färgen för att skapa en engagerande, entusiastisk presentation. Om du försöker få uppmärksamhet åt en aspekt av ditt kreativa projekt, välj en nyans orange för att rita i ögat. Dessutom kan du använda den här färgen för att skapa känslor av värme och spänning.
- Om du till exempel försöker starta en matlagningskanal på YouTube kan du prova att använda en orange nyans i din logotyp. Detta kan bidra till att ge din kanal en energisk attityd.
- Människor tenderar att ha uppdelade åsikter om färgen orange. Bli inte förvånad om vissa människor verkligen tycker om eller verkligen ogillar dess användning i olika mönster.
Om du vill tillgodose en specifik känsla eller tankesätt, använd både färgteori och färgpsykologi för att ta reda på vilka känslor som är förknippade med olika färger. - 5Visa passion och spänning med färgen röd. Använd färgen röd till din fördel när du utformar ett sovrum, matplats eller annat intensivt kreativt projekt. Observera att människor tenderar att känna sig förstärkta runt den här färgen, oavsett om de känner sig ivriga och upphetsade eller passionerade och arga. Välj rött i dina kreativa projekt när du försöker göra ett uttalande eller när du försöker vädja till en intensiv, seriös publik.
- Färgen röd är associerad med olika saker. Medan vissa människor tillskriver färgen till romantik och kärlek, kopplar andra den till farliga känslor och situationer.
- 6Associera lugn och intuition med rosa. Lägg till en mjuk, romantisk attityd till din konst, interiör eller varumärkesidentitet med ett stänk av rosa. Observera de feminina och sensuella associeringar människor har med färgen rosa, även om de är kopplade till vanliga stereotyper. Om du försöker skapa en romantisk atmosfär i ditt kreativa projekt, välj rosa, i motsats till passionerad röd eller energisk gul.
- Till exempel, om du utformar en webbplats för ett blommigt företag, använder ett rosa färgschema för att tillgodose hopplösa romantiker och liknande kundkrets.
- 7Skapa en aura av fantasi och mysterium med lila nyanser. Omfamna en känsla av kunglighet och intriger genom att lägga till olika nyanser av lila i dina projekt. Observera den historiska betydelsen av lila och hur den vanligtvis förknippas med rika, kungliga begrepp och individer. Om du arbetar med ett projekt som naturligt tillgodoser en persons fantasi, är ett lila färgschema ett bra alternativ för dig att överväga.
- Till exempel, om du arbetar med ett konstverk med en mystisk, mystisk atmosfär, försök använda olika nyanser av lila i bakgrunden, eller införliva färgen i hela designen.
Läs också: Hur ska man bete sig vid ett nytt jobb?
