Hur improviserar man på saxofonen?

Med tanke på att du känner till grunderna för saxofonspel, lär dig dina stora, mindre, dominerande 7: e och pentatoniska / blues-skalor och arpeggi I ALLA 12 NYCKLAR. Det är oerhört viktigt att vara bekväm i alla 12 tangenterna (inte alla låtar finns i tangenten C, G eller F). Även om det här kan verka tråkigt till en början är det de viktigaste byggstenarna för improvisation (jag slår vad om att John Coltrane och Charlie Parker var mer än bekväma i alla 12 nycklarna).

Efter att ha blivit bekväm i alla tolv tangenterna, lär dig hur dessa skalor och arpeggier passar in i de tolv barbluesna. Att vara den enklaste och vanligaste uppsättningen förändringar är bluesen avgörande för början improvisatör. Det kan vara enkelt att bara använda bluesskalan för att improvisera på bluesen, men vill du inte ha mer än ett ljud? Experimentera med dina skalor över en pjäs längs cd - den mest populära av dessa är Jamey Aebersold-serien. När du har blivit bekväm med blues, börja lära dig jazzstandarder. Dessa är väsentliga för alla jazzmusiker letar efter ett jobb. Du kan köpa riktiga böcker eller falska böcker eller använda Aebersold-böckerna som medföljer pjäsen. När du lär dig en melodi, börja med att spela på skalan i tid tillsammans med inspelningen eller spela med och spela sedan dina arpeggioer. Detta bör hjälpa till med att memorera ändringarna så att du kan börja skapa musik.

Nu när du har några ackordbyten i huvudet, vad ska du göra med dem? Improvisation är bokstavligen att komponera på plats, och det kan vara mycket skrämmande i ögonblickets hetta. Att lyssna på dina favoritspelare improvisera är ett utmärkt sätt att få idéer - du kan till och med transkribera (räkna ut för ditt eget bruk) en cool slicka som du hittar i en solo och lära dig den i alla tolv tangenterna och använda den i din egen solo. Så småningom kommer du att vilja transkribera så mycket du kan för att få ett bra ordförråd av jazzslickar. Detta är början på att hitta ditt eget ljud. Att hitta vad du gillar med dina favoritmusiker hjälper dig att hitta din nisch inom musik.

Okej, nu har du skalorna, ackordförändringarna och ordförrådet; du behöver bara helt enkelt sätta ihop det. Du kanske upptäcker att du inte spelar tillräckligt bra i tid när du spelar passager med åttonde noter eller sextonde noter eller trillingar. Arbeta lite tid i din träningsrutin där du bara spelar åttonde toner med en metronom i långsamt tempo i en viss tangent eller kanske en viss uppsättning ackordförändringar. Om du långsamt påskyndar din metronom kommer du gradvis att placera dig i fickan, så att du kan spela snabbare (men kom ihåg att förmågan att spela snabbt inte är förmågan att göra ett bra solo, det är ett av dina verktyg för att HJÄLPA din solo. skulle inte vilja kasta en hel peppar shakers värt peppar på din mat skulle du? Det skulle överväldiga din måltid som helhet. Använd dina snabba tekniska saker för att krydda ditt solo, inte för att dominera det).

En extremt viktig aspekt av jazz är konversationen solisten har med rytmavsnittet. Du behöver inte fylla varje takt med anteckningar - ge din publik lite tid att ta in din sista idé, och ge din rytmsektion lite tid att svara på dig. Jazz är helt enkelt ett annat språk vi använder för att kommunicera - och du skulle inte vilja prata med någon som bara pratar och pratar och aldrig lyssnar på dig, eller hur? Detsamma gäller jazz.