Hur väljer jag toner i bluesskalan?
Förutom rotnoten är resten av noterna bara din normala bluesskala.
Bluesskalan handlar mindre om innovativa, vilt originella melodier och mer om känsla, personlighet och ton. Bluesen är en av Europas äldsta konstformer, och det kan kännas kvävande att tro att det inte finns något nytt att göra med samma gamla toner. Men att välja rätt toner, vid rätt tidpunkter, ger ditt spelande en friskhet och öppnar nya sätt att utforska greppbrädan när du spelar blues.
Metod 1 av 2: lära känna bluesskalan
- 1Granska den pentatoniska skalan och bluesen med 12 barer för att informera din solo. Ett bra solo passar in i sångens tyg. Lyckligtvis passar de flesta blueslåtar direkt in i en bekant ackordprogression, 12-bar blues. Dessutom är bluesskalan (en variation på "mindre pentatonisk skala") en av de enklaste och mest mångsidiga formerna i gitarr, men du måste känna den framåt och bakåt innan du börjar en mer komplex stil.
- Granska blues med 12 barer.
- Granska den mindre pentatoniska skalan.
- 2Lägg till de "blå tonerna" i den mindre pentatoniska för att förvandla den till bluesskalan. Inom den mindre pentatoniska skalan, oavsett var du befinner dig på greppbrädan, finns det en ton du kan lägga till på två platser, känd som en "platt femte", "bluesnota" eller till och med "djävulens anteckning" för att få en bluesskala. De förekommer en band efter den 3: e noten i din skala och en band efter den 8: e noten i din skala. Sett till exempel i A-mollskalan är de fetstilade toner:
- e | - - - - - - - - - - - 5-8 - - - - - - - |
B | - - - - - - - - - 5-8 - - - - - - - - - |
G | - - - - - - - 5-7- 8 - - - - - - - - - |
D | - - - - - 5-7 - - - - - - - - - - - - - |
A | - - -5 6 -7 - - - - - - - - - - - - - - |
E | -5-8 - - - - - - - - - - - - - - - - -
- e | - - - - - - - - - - - 5-8 - - - - - - - |
- 3Hitta alla rotnoterna i din bluesskala. Rotnoten är nyckeln till låten och den första tonen i skalan. Om du började på sjätte strängen, 5: e bandet (en A), skulle du spela A-moll bluesskalan, i tangenten A. Detta betyder också att låten och backackorden ofta återgår till A, vilket betyder du måste kunna hitta A var som helst i skalan för att synkronisera med backackorden.
- e | - - - - - - - - - - - 5 -8 - - - - - - - |
B | - - - - - - - - -5-8 - - - - - - - - - |
G | - - - - - - -5-7 - - - - - - - - - - - |
D | - - - - -5- 7 - - - - - - - - - - - - - |
A | - - -5-7 - - - - - - - - - - - - - - - |
E | - 5 -8 - - - - - - - - - - - - - - - - - |
Hitta alla rotnoterna i din bluesskala. - e | - - - - - - - - - - - 5 -8 - - - - - - - |
- 4Vet var IV- och V-ackordet landar på din skala. Kom ihåg tillbaka till 12-stapelsprogressionen, blues rör sig i en enkel, enkel struktur som upprepas var tolv stapel. Bra tonval efterliknar denna progression, med hjälp av slickar som kommer från IV-ackordet medan IV-ackordet spelas, till exempel. I en a-moll blues är IV-ackordet en D och V-ackordet är ett E. Det bästa är att när du vet var IV- och V-tonerna är i pentatoniska, kommer de att vara på samma plats oavsett vilken tangent du spelar i. För A-moll finns de:
- Obs: IV-ackordet är kursiverat, V-ackordet är fetstil.
- e | - - - - - - - - - - -5-8 - - - - - - - |
B | - - - - - - - - - 5 -8 - - - - - - - - - |
G | - - - - - - -5- 7 - - - - - - - - - - - |
D | - - - - -5-7 - - - - - - - - - - - - - |
A | - - - 5 - 7 - - - - - - - - - - - - - - - |
E | -5-8 - - - - - - - - - - - - - - - - - |
- 5Hitta ackorden I, IV och V någon annanstans på halsen för att ta ditt spel till nästa nivå. Medan den här artikeln mestadels fokuserar på grunderna för att navigera i bluesskalan, bör äventyrliga spelare dyka av djupänden när de känner sig bekväma. Du känner till dina tre "rot" -anteckningar - så hitta dem längre ner på bandet. Leta efter mönster och utöka ditt spel till de djupare och högre tonerna för mer melodisk variation.
Metod 2 av 2: välja anteckningar
- 1Starta din solo runt rotnoten, och betona det hur möjligt. Det finns många sätt att betona noter, men det enklaste sättet är att bara börja riffen med samma ton som rotackordet. När du först börjar utveckla, öva på att slå rotnoten direkt när rytmavsnittet byter ackord - så snart de växlar till ett A7-ackord, bör du till exempel slå en A-ton. Vänja dig vid den här typen av synkronisering - medan du definitivt inte borde göra det varje gång, öva det nu för att lära dig hur och när du hittar rotnoterna på plats.
- 2Basera dina tidiga slickar runt låtens rotnot. Du behöver inte starta ett riff med "rätt" anteckning för att kunna visa det i riffet. Ju mer du kan cirkla tillbaka mot I-ackordet, här till exempel en E, desto strammare kommer dina skalor att låta. Videon ovan ger några övningsriff för de första måtten på en e-moll blueslåt.
- Förutom rotnoten är resten av noterna bara din normala bluesskala. Använd bara rotnoterna som startplatser för att utforska resten av skalan.
Lägg till de "blå tonerna" i den mindre pentatoniska för att förvandla den till bluesskalan. - 3Flytta dina riffs för att visa roten till IV-ackordet när ackordet ändras. Den 12-staplade bluesen börjar med fyra staplar i rotkordet, sedan två staplar i IV. När du har memorerat IV-ackordets rotnoter, använd dem för att förankra din solo under dessa ackord. I en e-moll blues, som den i videon, är IV-ackordet ett A.
- 4Hitta och använd V-ackordet när du växlar in i vändningen. I en e-moll blueslåt är V-ackordet ett D. V-ackordet spelas bara för en stapel i taget, vilket gör det mycket snabbare att komma till och komma ur. En snabb riff baserad på V-ackordet är dock kännetecknet för bra notval när du sedan skjuter det snabbt tillbaka till I. Kolla in videon för ett par bra V-ackordslickor.
- 5Ta din vändning, slutet av helheten, tillbaka mot din I-ackordnot. När bluesen sveper runt har du fyra mått på att "vända" låten och föra den tillbaka till I-ackordet. Progressionen är V-IV-IV eller BAEB när man spelar i e-moll. Det här är ett bra ställe att släppa loss lite, visa upp lite snabbare spel eller några olika notval. Om du vid varje ackordbyte kan landa på rotnoten, desto bättre. Men det enda du måste träffa är I-ackordet i början av de nästa 12 staplarna. När vändningen slutar, gör dig redo att återvända till roten.
I en A-moll blues är IV-ackordet en D, och V-ackordet är ett E. Det bästa är att när du vet var IV- och V-tonerna finns i pentaton, kommer de att vara på samma plats oavsett vilken tangent du spelar i. - 6Böj, skjut och slå på rotnoter och ackordförändringar för att ge känslomässig, blåaktig betoning. Kurvor hammer-ons, pull-offs, diabilder och vibrato är alla fantastiska sätt att blanda upp din ton och uppmärksamma på viktiga anteckningar, ger dig utrymme att blända under din solo. Även om det kräver lite övning och lite förgrund, kan du börja på en "blues" -anteckning som 2md-sträng, 3: e bandet på E-mollskalan (visas i video) och sedan böja den upp ett helt steg in i E på den femte banden.
Blues handlar om känslor och spontanitet. Men att veta vilka anteckningar du ska använda hjälper dig att uttrycka dig bättre och oroa dig mer för vad du ska spela än hur du spelar det.
Läs också: Hur koreograferar man en hiphop-dans?
Relaterade artiklar
