Hur improviserar man på pianot?

När du väl kan spela med låten kan du börja spela låten på piano utan något i bakgrunden
När du väl kan spela med låten kan du börja spela låten på piano utan något i bakgrunden.

Improvisation innebär helt enkelt att göra något spontant utan att planera framåt. Medan tanken på att improvisera på piano kan verka skrämmande, är allt du behöver ett grundläggande grepp om musikteori och en vilja att klippa loss och experimentera! Börja med att bygga upp dina kunskaper om tangenter, skalor och ackord. Därifrån kan du prova att improvisera på välkända melodier, till exempel dina favoritpoplåtar, med blyark eller ackorddiagram. När du blir mer bekväm med improv, försök att bygga dina egna improviserade bitar runt vanliga ackordprogressioner och enkla slickar.

Metod 1 av 3: lära sig grundläggande musikteori

  1. 1
    Bekanta dig med vanliga nyckelsignaturer. Att vara bekant med de grundläggande musikaliska tangenterna ger dig en solid grund för musikalisk improvisation. När du väl är väl förtrogen med några nyckelsignaturer blir det lättare för dig att skapa melodier och harmonier som låter bra. Börja med att lära dig de viktigaste diatoniska nyckelsignaturerna och deras relativa minderåriga.
    • Ett bra sätt att börja är att memorera "Circle of Fifths", som visar alla de stora diatoniska huvudtangenterna och deras relaterade mindre tangenter.

    Visste du? När du behärskar en större diatonisk nyckel kan du enkelt spela vad som helst i den relaterade moll, eftersom de båda har samma antal vassa eller flata. C-dur och A-moll är båda enkla nycklar till att börja med, eftersom de inte innehåller några vassa eller lägenheter.

  2. 2
    Öva skalor och arpeggier. Vågar och arpeggier är de grundläggande byggstenarna från vilka melodier byggs. Bekanta dig med åtminstone några vanliga diatoniska skalor och arpeggioer så att du kan börja utveckla en instinktiv förståelse för de olika musikaliska tangenterna och deras ljud.
    • Börja med en grundläggande skala och arpeggio-träningsbok, som Charles-Louis Hanons The Virtuoso Pianist. Du kan också hitta massor av skala- och arpeggioövningar gratis online.
  3. 3
    Lär dig de stora och mindre triadackorden. Att lära sig triadackord ger dig en bra utgångspunkt för att skapa harmonier när du improviserar. Stora triader är ackord med 3 toner som består av roten, tredje och femte tonerna på skalan. För att skapa en mindre triad, sänk den tredje tonen med ett halvt steg.
    • När du väl behärskar triaderna kan du experimentera med att bygga mer komplicerade ackord. Lägg till exempel till den sjunde noten ovanför rotackordet för att skapa ett sjunde ackord. I C-tangenten skulle ett grundläggande sjunde ackord bestå av tonerna C, E, G och B.
    • Du kan också skapa andra intressanta ljud genom att invertera ackorden eller spela ackordets toner i olika ordningar. Du kan till exempel invertera A-mindre ackordet ACE genom att spela CAE istället.
    Precis som ett blyark innehåller ett ackorddiagram de grundläggande ackorden som utgör en sång
    Precis som ett blyark innehåller ett ackorddiagram de grundläggande ackorden som utgör en sång eller musikstycke.
  4. 4
    Lär känna några grundläggande ackordprogressioner. De flesta låtar i västerländsk musik är byggda kring en handfull vanliga ackordprogressioner. Tillbringa lite tid med att bekanta dig med några av de vanliga ackordprogressionerna i den genre du vill spela.
    • Ackorden i diatoniska framsteg är numrerade med romerska siffror enligt positionen för varje rotnota på skalan. Om du till exempel spelar i C-dur är I-ackordet C tonic triad (CEG). Mindre ackord är numrerade med små bokstäver (i, ii, iii, etc.).
    • En vanlig ackordprogression som du kan stöta på är I-IV-VI.

Metod 2 av 3: arbeta med en känd melodi

  1. 1
    Välj ett leadark om du behöver skriva ut melodin. Om du inte känner till melodin för att spela den efter örat, börja med ett blyark (eller falskt ark). Ett blyark består av en enkel melodi med tillhörande ackord skrivna ovanför staven över motsvarande melodiska toner.
    • Du kan till exempel se "C" eller "D7" skrivet över melodiraden.
    • Ledarket visar vilka grundläggande ackord du ska använda och var ackordändringarna sker, men ackordens toner är inte skrivna ut för dig. Experimentera med att spela olika inversioner, dela upp ackorden i enskilda toner eller till och med ändra ackorden helt!

    Tips: Leta efter blyark online, eller köp en "falsk bok" med blyark för många standarder i din favoritgenre.

  2. 2
    Arbeta med ett ackorddiagram om du kan spela melodin efter örat. Om du redan känner till melodin, prova ett ackorddiagram. Precis som ett blyark innehåller ett ackorddiagram de grundläggande ackorden som utgör en sång eller musikstycke. Om du spelar en låt med texter kan ackorden skrivas över orden för att visa var ackordförändringarna händer. Emellertid innehåller ett ackorddiagram vanligtvis ingen musikalisk notation.
    • När du blir bekväm med ackorddiagrammet kan du försöka spela ackorden tillsammans med musikspåret eller sjunga texterna medan du spelar. Detta hjälper dig att räkna ut känslan av stycket och den bästa tidpunkten för ackordförändringarna.
  3. 3
    Försök lägga till en gångbas med individuella ackordtoner. Du behöver inte hålla fast vid att spela grundläggande blockackord i baslinjen när du improviserar. Försök att dela upp ackorden i enskilda toner som "går" upp och ner på tangentbordet tillsammans med melodin.
    • Till exempel, om den första åtgärden börjar med ett C-ackord, kan du följa de melodiska tonerna i höger hand med en körning av kvartnoter i vänster hand, till exempel CEGC.
    • Walking baslinjer fungerar särskilt bra med jazz- och bluesmelodier.
  4. 4
    Lägg till harmonier till höger när du har bemästrat melodin. Känn dig inte begränsad till att spela ackord och harmonier bara med din vänstra hand. När du väl känner dig bekväm med melodin och ackompanjemanget kan du också börja bygga ackord i den högra delen.
    • Till exempel, om det finns en F♯ i melodin och du är i tangenten för D, kan du lägga till en D eller A under F♯ i den högra melodilinjen.
    Om du spelar medföljande piano betyder det att du kommer att spela med andra instrument eller sångare
    Om du spelar medföljande piano betyder det att du kommer att spela med andra instrument eller sångare.
  5. 5
    Skapa variationer på melodin. Använd din kunskap om skalor, arpeggioer och ackord för att spela med melodin ännu mer. Experimentera för att få en känsla av vad som låter eller känns "rätt".
    • Du kan till exempel försöka gå upp i slutet av ett mått där melodin ursprungligen sjunker ner, eller införliva en ton not från en skala.

Metod 3 av 3: improvisera från grunden

  1. 1
    Välj en nyckel till din improviserade bit. Om du känner till din nyckel innan du börjar spela blir det mycket lättare att skapa en grund för din impro. Välj en nyckel som du känner till och det är lätt för dig att spela.
    • Du kan till exempel börja med en nyckel som inte har eller relativt få vassa eller flata (svarta toner), till exempel C, A-moll, G eller E-moll.
  2. 2
    Upprätta en ackordprogression. Välj sedan en enkel serie med fyra ackord för att bygga ditt improviserade stycke. Ackordprogressionen du väljer ger musiken en distinkt smak (som vallmo eller bluesy, optimistisk eller ledsen). Du kommer att spela dessa ackord med din vänstra hand för att följa den improviserade melodin i höger hand.
    • Till exempel har en IV-vi-IV-progression ett "optimistiskt" ljud, medan vi-IV-IV låter mer dyster eller "pessimistiskt." Dessa är båda variationer på samma populära progression, men de har två distinkta stämningar.
    • Experimentera med att bygga på den grundläggande ackordprogression du väljer. Om du till exempel använder vi-IV-IV kan du gå från vi till IV och tillbaka till vi igen innan du går vidare till I. Du kan också upprepa ett ackord några gånger innan du går över till nästa.

    Tips: Försök att bryta ackorden eller vända dem för att skapa olika ljud eller göra dina övergångar mjukare.

  3. 3
    Välj en enkel fras som grunden för din melodi. Att improvisera en melodi är lättare om du använder en grundläggande fras eller "slicka" som byggsten. Välj ett kort, iögonfallande melodistycke längden på ett mått (t.ex. fyra kvartnoter).
    • Försök bygga melodin med noter från ett av ackorden i din progression.
    • Om du till exempel spelar i a-moll kan du börja med en enkel slick som går till "EECA".
  4. 4
    Spela frasen över varje ackord i din progression. Börja med att spela samma grundfras över varje ackord. När du går igenom progressionen, transponera melodin till lämplig tangent för varje ackord. Analysera din fras och undersök intervallen mellan tonerna och deras förhållande till det medföljande ackordet så att du kan spela den var som helst på piano.
    • Till exempel består EECA av den femte, tredje och rotnoten i A-mindre ackordet. För att spela detta slick över C-ackordet, byt till GGEC.
    Deras förhållande till det medföljande ackordet så att du kan spela den var som helst på piano
    Analysera din fras och undersök intervallen mellan tonerna och deras förhållande till det medföljande ackordet så att du kan spela den var som helst på piano.
  5. 5
    Experimentera med variationer på huvudfrasen. När du är bekväm att spela din grundläggande startfras tillsammans med var och en av de olika ackorden i progressionen, börja bli kreativ! Använd samma toner från din startslick och experimentera med att spela dem i olika ordningar eller med varierande rytmer. Du kan också försöka lägga till nya anteckningar som inte ingår i den ursprungliga slickan.
    • Försök att upprepa din huvudsakliga fras ibland för att hålla melodin sammanhängande. Du kan till exempel upprepa det minst en gång varje gång du gör ett ackordbyte.
  6. 6
    Fortsätt även om du "förstör". Medan din improv kommer att låta bäst om du har en solid grund för musikteori att bygga på, kom ihåg att det verkligen inte finns några regler! Fortsätt experimentera och vara spontan, och försök att gå med flödet och gå vidare även om du producerar ett ljud du inte gillar.
    • När du fortsätter att träna får du så småningom en bättre uppfattning om vad som fungerar och vad som inte fungerar.

Frågor och svar

  • Vad är det snabbaste sättet att lära sig tangenterna till en sång?
    Du kan försöka spela efter örat. Slå upp låten du vill spela. Försök att spela den första tonen i låten och spela med den. Snart kommer du att kunna spela samtidigt med låten. När du väl kan spela med låten kan du börja spela låten på piano utan något i bakgrunden.
  • Vad betyder det att spela ett ackompanjemang?
    Ackompanjemang betyder att spela som ett stödinstrument. Om du spelar medföljande piano betyder det att du kommer att spela med andra instrument eller sångare.

Kommentarer (4)

  • powen
    Videon var till hjälp.
  • alfredtowne
    Jag är nybörjare att bedöma att spela, men det hjälpte mig verkligen att veta lite mer om improvisation.
  • gladycehomenick
    Bra och kom ihåg, lek med ditt hjärta.
  • ewalsh
    Tippet som sa att även om jag förstör saker (kan vara av fel pinkie-stroke), kunde jag faktiskt fortsätta längre, eftersom gränsen inte är definierad. Detta var till stor hjälp för mig, ett helhjärtat tack.
Relaterade artiklar
  1. Hur man är ett fan av metal musik?
  2. Hur DJ mixar?
  3. Hur provar jag musik säkert och effektivt?
  4. Hur blir jag VJ?
  5. Hur spelar man kontrabas?
  6. Hur placerar du fingrarna ordentligt på pianotangenterna?
FacebookTwitterInstagramPinterestLinkedInGoogle+YoutubeRedditDribbbleBehanceGithubCodePenWhatsappEmail