Hur berättar jag?
För att berätta effektivt, variera din ton, hastighet och volym när du pratar. Markera de viktigaste delarna av berättelsen genom att matcha tonen till scenen. Luta dig till exempel framåt och viskar under en dramatisk del av berättelsen, eller lyft din röst under en strid mellan karaktärer. Kom ihåg att ta pauser, särskilt efter roliga eller intensiva stunder, och ta bara med de mest relevanta och intressanta detaljerna. För att välja en berättelsestruktur som kommer att fängsla din publik, läs vidare!
Hur berättar jag sångtexter utan att sjunga?
Oavsett om du berättar en bok professionellt eller läser en dikt högt för klassen, hur du levererar en historia gör hela skillnaden. Du måste bli bekväm med materialet och förstå vad som ger en bra, engagerande berättelse. När du väl har gjort det kommer du att leva upp berättelsen och låta publiken sitta på kanten av sittplatser.
Del 1 av 3: taltekniker
- 1Bli bekväm att läsa och prata samtidigt. Detta är väldigt viktigt om du berättar en historia eller en dikt genom att läsa den från sidan. Du kan också memorera, vilket kan hjälpa, men du vill se till att du vet hur du läser något högt.
- Läs det mer än en gång. Speciellt om du ska uppträda framför människor vill du läsa igenom vad du berättar flera gånger, så att du är van vid orden och kan se upp på din publik.
- Fånga ordens rytm. Du kommer att märka för dikter och för berättelser och till och med berättelser som bara är verbala, att längden på meningarna och orden som används skapar en slags rytm. Gör dig van vid den här rytmen genom övning så att du kan återge historien eller dikten bra, högt.
- Försök att undvika att helt enkelt läsa berättelsen eller dikten från sidan. Berättelse innebär att du deltar aktivt i att engagera din publik och utföra berättelsen. Titta upp medan du läser så att du möter publikens ögon.
- 2Ändra din ton, hastighet och volym. För att berätta historien på ett engagerande sätt vill du variera din röst när det gäller hastighet, volym, ton, kadens. Om du bara talar i en ton (monoton) kommer du att tråkiga dina lyssnare, oavsett hur intressant själva historien är.
- Du vill att din ton ska matcha historien. Till exempel vill du inte prata förtroende när du berättar en episk berättelse (som Beowulf), men du vill inte att din röst ska bli all episk om du berättar en humoristisk Shell Silverstein-dikt eller en lätt fluffig romantik.
- Se till att du berättar långsamt. När du läser högt eller berättar en historia för en publik vill du tala långsammare än vad du skulle göra om du bara hade en konversation. Att tala långsamt låter dig fånga din publik och låta dem uppskatta berättelsen eller dikten till fullo. Det är bra att ha vatten med dig när du berättar och att stanna och ta en klunk så att du kan sakta ner.
- Du vill projicera din röst, men du vill inte skrika. Andas och tala från ditt membran. Som en övning för att hjälpa dig att räkna ut hur du gör detta: stå upp rakt med handen på buken. Andas in och andas ut, känner din mage stiga och falla när du gör detta. Räkna upp till tio när du andas in och räkna sedan ner från tio på din andning. Din buk bör börja slappna av. Du kommer att vilja prata från det avslappnade tillståndet.
- 3Tala tydligt. Många människor pratar inte ordentligt eller tillräckligt tydligt när de försöker berätta. Du vill se till att din publik kan höra och förstå vad du säger. Undvik att mumla eller prata för tyst.
- Artikulera dina ljud korrekt. Artikulation betyder i princip att man uttalar ljud ordentligt snarare än att uttalar ord. Ljuden som ska fokuseras på att uttalas är: b, d, g, dz (j i gelé), p, t, k, ts, (ch i kyligt). Genom att betona dessa ljud kommer ditt tal att bli tydligare för din publik.
- Uttala ord korrekt. Se till att du vet vad alla orden i din berättelse eller dikt betyder och hur du säger dem ordentligt. Om du har problem med att komma ihåg uttalet, skriv upp en liten guide för dig själv bredvid ordet, så att du kan säga det rätt när du berättar.
- Undvik "umms" och platshållarord som "som". Även om det är bra för regelbundna samtal, kommer dessa ord att få dig att låta mindre säker på din berättelse och distrahera din publik.
- 4Betona de rätta delarna av berättelsen eller dikten. Du vill se till att publiken förstår de viktigaste delarna av dikten eller berättelsen. Eftersom du berättar högt måste du visa dem dessa delar med din röst.
- Att sjunka din röst i tysta toner och luta dig framåt för att engagera din publik för viktiga delar av berättelsen kan vara ett bra sätt att fängsla dem. Se till att du fortfarande projicerar även om du pratar mer tyst och noggrant.
- Till exempel: om du berättade Harry Potter and the Philosopher's Stone (den första boken) skulle du vilja betona de delar av berättelsen som Harry inför Voldemort eller Harry vinna Quidditch-matchen genom att fånga snitch i munnen.
- Dikter har specifika påfrestningar skrivna in i deras struktur. Detta innebär att du är uppmärksam på hur dikten är formaterad (vad mätaren är) så att du vet vilka stavelser du ska betona i din berättelse.
Hur ska jag reagera efter att ha gjort ett misstag på scenen framför många människor? - 5Pausa på lämpliga platser. Du vill undvika trummor genom din berättelse. Att läsa eller berätta en historia eller dikt är inte en tävling. Se till att du pausar vid lämpliga punkter så att din publik helt kan absorbera det de hör.
- Se till att du pausar efter en särskilt humoristisk eller känslomässig del av din berättelse så att publiken får tid att reagera. Försök att undvika att hoppa över berättelsens viktiga delar utan paus. Till exempel: om du berättar en humoristisk historia kan du pausa när du bygger upp till punchline, så att folk börjar skratta när de ser vart historien är på väg.
- Många gånger är skiljetecken ett bra ställe att ta en paus på. När du läser poesi högt, se till att du inte pausar i slutet av raderna, utan istället där skiljetecken (komma, perioder, etc.) anger en paus.
- Ett bra exempel på lämpliga pauser är Lord of the Rings. När du läser verket inte högt kan du märka överflödet av komma, så att det ser ut som att Tolkien inte visste hur man använder kommatecken. Nu, om du berättar boken högt, upptäcker du att dessa kommaträffar de perfekta pauserna i verbal berättande.
Del 2 av 3: ha en bra berättelse
- 1Sätta stämningen. När du berättar något (en berättelse, en dikt, ett skämt) vill du se till att du ställer in rätt stämning. Detta innebär att man ställer in historiens plats och tid, berättar den så att publiken känner att de är där och ger berättelsen omedelbarhet.
- Ge lite bakgrund till historien. Vad är inställningen för det? Vad är tidpunkten (hände det i ditt liv? Någon annans? Är det här en historia från länge sedan?)? Alla dessa saker kan hjälpa till att stärka berättelsen i din publiks tankar.
- Berätta från rätt synvinkel. Är det här din historia, har det hänt dig? Någon du känner? Är det en berättelse som folk kommer att känna till (som till exempel Askungen)? Se till att du berättar historien från rätt synvinkel.
- Om du berättar en historia, särskilt en som hände dig, snarare än att berätta från en skriftlig berättelse eller dikt, vill du berätta den i nutid. Detta gör berättelsen mer omedelbar för din publik och suger dem lättare in i berättelsen.
- 2Ha rätt historiestruktur. När du berättar en historia, särskilt en som du har kommit med dig själv eller har varit relaterad till dig, vill du se till att du har en historiestruktur som kommer att intressera din publik. Människor har berättat och berättat historier i tusentals år, så det finns några parametrar som kan göra din berättelse bättre.
- Din berättelse ska följa en orsak / verkan struktur, oavsett vad historien är. Detta innebär att något händer och då är något annat orsaken till orsaken, det första. Tänk på det med ordet för. "På grund av orsaken hände effekten."
- Till exempel: din komiska berättelse utlöses av att du slösar vatten på golvet. Det är orsaken, effekten är att du glider på den i historiens höjdpunkt. "Eftersom du spillde vatten på golvet tidigare gled du på det när du spelade tagg."
- Introducera konflikten tidigt. Konflikten och lösningen av konflikten är det som håller din publik intresserad av berättelsen. Att ta för mycket tid på att introducera det eller att vika bort från det för ofta kommer att minska din publiks intresse. Till exempel: om du berättade historien om Askungen, vill du inte fortsätta om hennes liv innan styvfamiljen anländer. Stegfamiljen är konflikten i berättelsen, så de måste introduceras tidigt.
- 3Dela rätt detaljer. Detaljer kan göra eller bryta en berättelse. Om du delar för många detaljer kommer du att överväldiga din publik eller uttråkad dem. För få detaljer och din publik får inte mycket av känslan för berättelsen.
- Välj detaljer som är relevanta för resultatet av berättelsen. Att använda Cinderella som ett exempel igen: du behöver inte ge en minutbeskrivning av alla sysslor som hon måste göra för steg-ondskan, men beskrivningar av de sysslor som hennes styvmamma ger henne så att hon inte kan gå till boll är viktiga för att hindra historiens upplösning.
- Du kan också ge några intressanta eller humoristiska detaljer som sprids genom berättelsen. Överrask inte din publik med dessa, men några kan få lite skratt eller ge ett djupare intresse för berättelsen.
- Undvik att vara för vag med dina uppgifter. I Cinderellas fall, om du inte berättar för publiken vem som kastar bollen, eller var klänningen och tofflorna kommer ifrån, kommer du helt enkelt att förvirra dina lyssnare.
- 4Håll dig konsekvent i din berättelse. Berättelsen du berättar kan ha drakar och magi som kan ta en person direkt från en plats till en annan, men så länge den är konsekvent kan din publik upphöra med misstro. Men nu, om du lägger till ett rymdskepp i mixen utan tidigare antydan till science-fiction, kommer du att kasta din publik ur historien.
- Du vill också se till att karaktärerna i din berättelse också agerar konsekvent. Om du har en karaktär som börjar att berättelsen är super blyg, kommer de förmodligen inte att omedelbart konfrontera sin dödslående pappa utan mycket karaktärsutveckling.
- 5Ha rätt längd. Det är svårt att bestämma vad rätt längd för en berättelse eller dikt är. Det är något du måste bestämma själv, men det finns definitivt några saker som du bör tänka på om längden. Dessa kan hjälpa dig att bestämma hur länge du ska göra det.
- En kortare historia är lättare att bära, särskilt om du bara börjar med berättelser. Det tar fortfarande tid att se till att du har alla detaljer rätt och att du träffar rätt ton, rätt hastighet och så vidare.
- Om du ska berätta en lång historia, se till att den behöver vara lång och att den inte är tråkig. Ibland kan du klippa ut detaljer för att göra den långa historien kortare och snyggare, vilket gör den mer intressant.
Detta verkar vara ett så uppenbart steg, men så ofta faller människor ner när de försöker berätta.
Del 3 av 3: Undvik vanliga misstag
- 1Använd din röst på rätt sätt. Två av de största problemen som människor gör när de försöker berätta talar för snabbt och varierar inte sin röst. Dessa två problem brukar gå ihop, eftersom det är svårt att variera, du är röst när du flyger genom din berättelse med ljusets hastighet.
- Titta på din andning och dina pauser om du är orolig för att prata för snabbt. Om du inte tar djupa, långsamma andetag går du förmodligen för fort. Om du inte pausar, kommer du definitivt att fasta och din publik kommer att ha svårt att hålla jämna steg.
- Se till att du använder böjningar av ord och stavelser, så att du inte bara talar i en ton. Detta är ett av de största sätten att behålla publikens intresse, även om själva historien inte är den mest intressanta.
- 2Gå till historien. Ett annat problem är att inte komma tillräckligt snabbt till historien och ta för många omvägar under berättelsen. Enstaka sidan är inte ett problem, särskilt om det är informativt eller humoristiskt. Annars, håll dig till huvudhistorien, för det är vad din publik vill höra om.
- Undvik "pre-ramble." När du börjar berätta, gör en kort introduktion av dig själv och arbetet som möjligt. Din publik vill inte höra hur berättelsen kom till dig i en dröm osv. Etc. De vill höra historien.
- Vandra inte under historien. Håll dig till historiens grundläggande ben och gå inte vidare till andra minnen eller andra oerhört roliga saker som du just tänkte på. För många sidor och du kommer att förlora din publik.
- 3Undvik att dela för mycket åsikt / insikt / moral. När du berättar en historia, oavsett om det är din egen eller en annans, vill din publik inte ha din moraliska insikt. Tänk på berättelserna du kommer ihåg från din barndom (som Aesops fabler). De flesta, om inte alla, hade moral. Kommer du ens ihåg det, eller kommer du bara ihåg historien?
- Berättelser bygger på fakta, fakta i berättelsen. Att följa dessa fakta kommer att ge moral eller åsikt eller insikt om du formulerar vad det egentligen är.
- 4Öva. Detta verkar vara ett så uppenbart steg, men så ofta faller människor ner när de försöker berätta. Du måste öva innan du effektivt och underhållande kan berätta något, oavsett om det är en skriftlig dikt eller berättelse, eller en berättelse du berättar som kommer från ditt eget liv.
- Ju mer du känner till ditt material, desto mer självsäker blir du när du berättar. Ju mer självsäker du är i din berättelse, desto mer intresserar du din publik från din publik.
- 5Lyssna på andra berättare. Det finns människor som gör berättelser för försörjningen: berättare, människor som gör voice-overs för filmer, människor som läser berättelser för böcker på band.
- Titta på berättare live och se hur de använder sina kroppar (handgester, ansiktsuttryck), hur de varierar rösterna och vilka tekniker de använder för att dra in sina lyssnare.
Nu, om du berättar boken högt, upptäcker du att dessa kommaträffar de perfekta pauserna i verbal berättande.
- Var säker medan du pratar. Även om du inte känner dig säker, kan du prata långsamt och noga med att du verkar säker.
- Lägg till sensoriska detaljer i berättelsen så att den verkar mer omedelbar och mer verklig för din publik. Vilka dofter finns det? Vilka ljud finns det? Vad kan du eller karaktärerna känna och se?
- Försök att undvika att andas och prata från halsen eller från övre bröstet, för du kommer att spänna dina stämband och spänna upp allt. Du börjar låta ansträngd och obekväm.
Läs också: Hur får man Espn3?
Frågor och svar
- Varför ska du inte vara för snabb på att berätta?Kommunikation i allmänhet måste vara korrekt och förståelig, så, särskilt i berättelser, måste du tala långsamt och tydligt.
- Hur berättar jag sångtexter utan att sjunga?Lägg ordens betoning på andra ställen än låten och tillåt pauser mellan fraser för att undvika att använda en kadens.
- Hur ska jag reagera efter att ha gjort ett misstag på scenen framför många människor?För det första bör du andas djupt och slappna av. Ignorera bara felet och fortsätt med din berättelse.
Kommentarer (7)
- Det hjälpte mycket i förberedelserna inför mina tentor och uppdrag. Jag älskar det, fantastiskt jobb!
- Mycket lätt att förstå. Inte för lång eller ordlig. Jag ser fram emot att testa dessa tips med min egen berättelsebok. Jag gillar hur det är viktigt att prata långsamt och andas från membranet. Jag har lagt den här artikeln i mina favoriter. Tack.
- Det var omfattande och lättläst.
- Mycket bra artikel. I morgon är min berättartävling och jag hoppas att det kommer att hjälpa mig. Alla detaljer är mycket effektiva. Allt är verkligen för bra. Om du också har en liknande tävling kommer det säkert att hjälpa dig.
- Allt var klart och lätt att följa. Bra, användbara tips och insikter!!
- Mycket sanna problem diskuteras här, tack för tips för att lösa problemen.
- Varje punkt i den här artikeln är till stor hjälp vid berättande och presentation av din personlighet.
