Hur improviserar man på gitarr?

Försök att flytta skalförloppet uppåt eller nedåt på din greppbräda
Försök att flytta skalförloppet uppåt eller nedåt på din greppbräda och improvisera från den platsen.

Många genrer av musik, särskilt rock, blues och jazz, är uppbyggda kring gitarristar som improviserar, både i solo och genom hela låten. Innan du börjar improvisera, se till att du har ett bra grepp om grunderna i musikteori, inklusive skalor och ackord och hur de fungerar tillsammans. Denna kunskap ger dig grunden för improvisation som låter musikalisk snarare än precis som en slumpmässig samling toner. Om du utvecklar ditt öra får du en bättre förståelse för hur du replikerar de musikaliska idéerna i ditt sinne på ditt instrument.

Del 1 av 3: använda skalor, ackord och arpeggios

  1. 1
    Hitta ett backpår att öva på att improvisera över. Ett bakgrundsspår innehåller en enda ton eller ackord som spelas över en trumslag eller annan rytm. Den bakgrundsspår hjälper fokusera din improvisation. Bakgrundsspår finns gratis online. Kontrollera YouTube- eller gitarrwebbplatser.
    • Börja med ett backing track för en skala progression du känner till. Om du till exempel känner till G-dur, leta efter ett backing-spår med G-dur-ackordet.
    • Om du precis börjar med improvisation, välj en rytm som du gillar och känner till. Om du till exempel vanligtvis lyssnar på heavy metal-musik kan du bli förvirrad av när eller hur man improviserar till ett backing-spår med en bossa nova-rytm.

    Tips: Du kan också använda en metronom för att hålla dig i tid medan du improviserar.

  2. 2
    Börja improvisera med noterna i en enda skala. Du behöver inte känna till varje ton och varje skala på din gitarr innan du börjar improvisera. När du har lagrat en skalningsprogression kan du börja göra enkla improvisationer med bara anteckningarna i den skalan.
    • Improvisering i en enda skala är också ett bra sätt att stärka ditt muskelminne av den skalautvecklingen.
    • I allmänhet vill du alltid återgå till skalan. Om du slutar med en annan ton på skalan introducerar du spänning eller spänning.
    • Försök att flytta skalförloppet uppåt eller nedåt på din greppbräda och improvisera från den platsen. Du kan hitta nya möjligheter helt enkelt från att flytta handen, eller så kanske du tycker att en position på greppbrädan är bekvämare för dig än andra.
  3. 3
    Bygg grunden till din improvisation med pentatoniska mönster. Det mindre pentatoniska mönstret är en häftklammer av blueslåtar och kan också höras i rock- och countrymusik. Det bästa med detta och andra mönster är att du enkelt kan flytta dem upp och ner i gitarrhalsen och spela dem i vilken tangent du vill. Relationerna mellan anteckningarna i mönstret kommer alltid att vara desamma.
    • Ett mindre pentatoniskt skalmönster spelas över alla 6 strängar med 2 toner på varje sträng. Eftersom den lägsta tonen på alla 6 strängarna spelas vid 5: e bandet, kan du spärra den 5: e bandet. Spela din låga E-sträng, och ta den sedan på den 8: e banden. Fortsätt till din A-sträng och strumma den med barren på 5: e bandet, sedan band den vid den 7: e bandet. Gå vidare till din D-sträng, sedan din G-sträng, enligt samma mönster. För din B-sträng spelar du strängen med barren på 5: e bandet och sedan är det vid den 8: e bandet. För din höga E-sträng, spela bara strängen med barren på 5: e bandet.
    • Att flytta det pentatoniska mönstret till ett annat band resulterar i en annan skala. Flytta bara alla andra toner med samma intervall som A-mätaren pentatonisk skala.
    Varje skala på din gitarr innan du börjar improvisera
    Du behöver inte känna till varje ton och varje skala på din gitarr innan du börjar improvisera.
  4. 4
    Matcha ditt pentatoniska mönster med sångens ackordprogression. Spela en inspelning av en låt och följ ackordprogressionen genom att bara trumma ackorden. Börja sedan improvisera genom att arpeggiera ackordet eller lägga till fraser från skalor.
    • Efter ackordutvecklingen av låten kan det också ge dig utrymme att blanda fraser från sångens melodi till ditt solo.
    • Att matcha ditt mönster till sångens ackordprogression ger din improvisation en stark koppling till själva låten. Nu när du improviserar spelar du med låten, inte överst på den.
  5. 5
    Lägg till variation i din improvisation med arpeggios och triader. Triader är 3-ton ackord som kan ge volym och djup till din improvisation. Om du spelar var och en av tonerna i ett ackord individuellt, har du en arpeggio. Arpeggios och triader kan bryta upp monotonin i en ren skalningsbaserad improvisation och skapa naturliga pauser.
    • Något så enkelt som att arpeggiera ett ackord i slutet av en fras kan ge ditt liv lite mer liv.

Del 2 av 3: utveckla ditt öra

  1. 1
    Studera och lär dig bra gitarrsolo. Du kan antagligen tänka på en handfull namn på gitarrister från och nu som du beundrar. Även om du inte är tillräckligt skicklig för att spela solon ännu, kan du fortfarande titta på videor av dem som spelar och studera deras teknik.
    • Jämför olika versioner av samma låt. Om du kan hitta flera videor av gitarristen som spelar samma låt live, notera skillnader i gitarristens spelstil och hur dessa gör improvisationen låter annorlunda.
    • Genom att titta på bra gitarrister kan du också lära dig att identifiera olika effekter, såsom vibrato, efter örat.

    Tips: Håll din gitarr medan du tittar på videorna, även om du inte faktiskt försöker spela med. Du kan försöka replikera positionen för deras bandande hand eller fokusera på att få strummönstret rätt.

  2. 2
    Transkribera solo från dina favoritlåtar. Om du vet hur du läser och skriver musik kan du använda transkription för att hjälpa ditt öra att känna igen specifika toner. Även om denna process sannolikt kommer att gå lite långsamt i början, kommer du så småningom att kunna transkribera musik efter örat.
    • När du börjar, transkribera musiken medan du hör den och spela sedan din transkription. Det kommer sannolikt att bli misstag! Korrigera dem och fortsätt sedan tills transkriptionen är korrekt.
  3. 3
    Träna örat för att känna igen ackordprogressioner. När du börjar, är det bra att slå upp ackordens namn i en sång. När du har spelat gitarr ett tag bör du dock börja lära dig att känna igen vanliga ackordprogressioner efter örat.
    • Många populära låtar har bara 3 eller 4 ackord. När du känner igen en 3-ackord- eller 4-ackord-progression i en sång, lyssna på andra låtar och se om du kan höra den igen.
    • Du kan hitta listor med 3- och 4-ackord låtar online. Men titta inte på dessa om du försöker träna örat. Du vill att ditt öra ska kunna känna igen ackorden snarare än att identifiera låten från en lista med låtar som du har memorerat.
    När du väl har lagrat en skalningsprogression kan du börja göra enkla improvisationer med bara
    När du väl har lagrat en skalningsprogression kan du börja göra enkla improvisationer med bara anteckningarna i den skalan.
  4. 4
    Sjung vad du spelar för att synkronisera örat med fingrarna. Om du sjunger vad du spelar bygger det en starkare anslutning mellan dig och din gitarr. Eftersom du också producerar ljudet kommer ditt öra snabbare att associera den speciella tonen med fingrarnas position på greppbrädan.
    • Om du har svårt att sjunga i samklang kan den här övningen skada mer än den hjälper.

Del 3 av 3: perfekta dina improvisationskunskaper

  1. 1
    Improvisera över inspelade låtar eller liveframträdanden. Allt du behöver för att jamma med dina favoritmusiker är en låt eller en video. När bandet börjar spela, försök att hålla jämna steg med dem medan du improviserar på din egen gitarr. Lyssna på musikerna och försök hitta sätt att komplettera det de spelar.
    • Liveframträdanden kan vara mer utmanande än inspelningar. Musiker kan variera sitt arrangemang när de spelar live, eller spela en utökad version av låten med längre solo.
    • Helst kommer skickligheten hos de professionella musikerna du spelar med att öka dina färdigheter också och inspirera dig med nya idéer.
  2. 2
    Bekanta dig med en sågs rytm och ackordutveckling. När du spelar över en inspelad låt eller med levande musiker, ta dig tid att få en känsla för låten. Rytmen kan berätta något om stämningen och känslorna du bör ta med till din improvisation, medan ackordprogressionen bör ge dig några idéer för mönster och fraser att införliva.
    • För att lära dig olika rytmer, öva ackordprogressioner du känner med olika rytmer. Lägg märke till hur förändring av rytmen påverkar stämningen i låten. Försök spela en glad, optimistisk, positiv sång till en långsammare, mer dyster rytm.
  3. 3
    Blanda in slickar från andra kända låtar. En fras på 3 till 5 anteckningar från en låt som alla känner tillför lite liv och humor till din improvisation. Eftersom det är en memoriserad slicka ger det dig lite tid att tänka på vad du ska spela nästa gång du kastar in.
    • För att verkligen blanda ihop det, försök använda en slick från en låt i en annan genre. Till exempel kan du kasta in en bra klassisk rockslick i en countrysång.
  4. 4
    Använd strängböjning och vibrato för att förbättra längre toner. Att balansera längre toner med kortare toner i din improvisation gör det mer dynamiskt och öppnar det. Om du bara spelar en oändlig serie korta toner blir din improvisation monoton. När du spelar en längre ton kan strängböjning och vibrato ge känslor åt ditt spelande och låna det drama och djup.
    • Andra tekniker kan också förbättra din improvisationsteknik. Till exempel kan du använda hammer-on och pull-offs så att du kan spela en trill eller en serie noter i snabb följd.

    Tips: Om du lär dig en ny spelteknik, fokusera på att få ner tekniken först. Om du försöker använda den när du improviserar innan du har behärskat tekniken kan det kasta bort dig.

    Försök att improvisera igen med samma ackordprogression eller bakgrundsspår med dina toner i åtanke
    Försök att improvisera igen med samma ackordprogression eller bakgrundsspår med dina toner i åtanke och se vad som förändras andra gången.
  5. 5
    Spela in dig själv och lyssna tillbaka. Du kanske märker misstag du gör medan du spelar, men du måste koncentrera dig på att lyssna för att höra vad som verkligen låter bra tillsammans och vad som inte låter så varmt. Lyssna aktivt och anteckna när något slår dig, antingen bra eller dåligt.
    • När du har lyssnat på din inspelning ett par gånger kanske du vill leka med olika fraser som du inte tyckte fungerade lika bra.
    • Försök att improvisera igen med samma ackordprogression eller bakgrundsspår med dina toner i åtanke och se vad som förändras andra gången.

Tips

  • När du improviserar kommer du troligen att använda pinky på din böjande hand mycket mer än du är van vid. Fingerförstärkningsövningar kan hjälpa till.
  • Försök att öva improvisation minst 15 minuter om dagen för att hålla ditt muskelminne friskt och göra snabbare framsteg.

Varningar

  • Även om du inte nödvändigtvis behöver behärska musikteorin innan du börjar improvisera, är det viktigt med en betydande förståelse för musikteori om du vill spela starka, kreativa improvisationer på gitarr.
Relaterade artiklar
  1. Hur spelar man tungmetall?
  2. Hur provar jag musik säkert och effektivt?
  3. Hur blir jag VJ?
  4. Hur spelar man kontrabas?
  5. Hur placerar du fingrarna ordentligt på pianotangenterna?
  6. Hur lär jag mig ett pianostycke snabbt?
FacebookTwitterInstagramPinterestLinkedInGoogle+YoutubeRedditDribbbleBehanceGithubCodePenWhatsappEmail