Hur skriver jag din bästa poesi?

Fokusera på teman eller idéer som resonerar med dig. Många av de mest framgångsrika dikterna kommer att fokusera på ett specifikt tema eller en idé, snarare än ett allmänt tema eller en idé. Även om det inte finns några gränser för temat eller idén, bör det vara specifikt för dig och presentera utmanande, svårt, störande, övertygande och meningsfullt ämne. Att hantera en stor idé, som död eller dödlighet, ur ett unikt, ärligt perspektiv gör att du ofta kan skapa en bättre dikt.

• När du sätter dig ner för att skriva en dikt bör du fråga dig själv: "Varför är jag tvungen att skriva om detta ämne eller ämne?" "Vad försöker jag förmedla till läsaren?" "Hur kan jag presentera ett unikt perspektiv på ett välbekant tema eller idé?"
• Ett alternativ är att använda ett tema eller en idé för att skapa en serie länkade dikter, där du använder olika formella synsätt i varje dikt för att utforska temat. Detta kan tillåta dig att skapa intressant innehåll och leka med temat med olika former eller metoder.

Prova mer utmanande former. Att välja ett formulär för din dikt, till exempel fria verser, rimmar, en sonett eller en chansdikt, kan hjälpa dig att fokusera ditt skrivande. Att prova nya och utmanande former kan driva dig att skapa bättre poesi.

• Ibland kan en viss form fungera som en ram från din dikt och fungera som en organiserande princip för dina slumpmässiga tankar. Begränsningarna för en viss form kan också tvinga dig att skapa beskrivningar som passar strukturen och kanske komma med idéer som du kanske inte har skapat på egen hand.
• Du kan prova på flera utmanande former, till exempel sestina, pantom eller Spenserian-sonetten.
• Du kan också utmana dig själv genom att göra skrivexperiment, där du försöker skriva poesi inom riktlinjer eller begränsningar. Du kan hitta skrivexperiment av den stora Bernadette Mayer online: http://writing.upenn.edu/library/Mayer-Bernadette_Experiments.html.
• Vissa poeter kommer att avvika från sin valda form, vanligtvis i slutet av dikten, som ett sätt att flexa sina förmågor som poet. Ofta görs detta bara en gång och maximalt.
• Du kan granska en lista med poetiska strukturer för att hitta former som kan göra din poesi mer engagerande och unik.

Spela med mätaren. Användningen av mätare, ett mönster av stressade och ostressade ord, kan faktiskt vara användbart i poesi som ett sätt att skapa rytm. Användningen av mätare kan ofta vara ett alternativt sätt att skapa intressanta ljud i din poesi istället för rim. Mätaren kan delas in i fyra typer baserat på var de betonade och ostressade orden står i en rad: iamb meter, trochee meter, dactyl meter och anapest meter.

• Ett känt exempel på iamb meter är Shakespeares "Sonnet 18", "Ska jag jämföra dig med en sommardag?" Den första stavelsen, "Skall jag", är obetonad och den andra stavelsen, "jämför", är stressad.
• Ett exempel på trochee-mätare finns i Longfellows "Song of Hiawatha": "Vid stranden av Gitche Gumee / Vid det skinande Big-Sea-Water". Den första stavelsen, "Vid", är stressad, och den andra stavelsen, "Shores of", är obetonad.
• Ett exempel på daktylmätare finns i Brownings "The Lost Leader": "Just for a riband to stick in his coat". Den första stavelsen, "Just for", betonas, och den andra och tredje stavelsen är obetydlig, "ett band att sticka i hans kappa".
• Ett exempel på en Budapest-mätare finns i "Peeves Song" från Harry Potter: "Oh, Potter, you rotter, oh, what have you done". De två första stavelserna är ostressade och den tredje stavelsen betonas.

Använd metaforer och likheter. Ett sätt att stärka din poesi är att fokusera på din användning av språk och se till att du använder litterära apparater som metafor och likhet till full effekt. Dessa två enheter används ofta i poesi och kan hjälpa dig att presentera ett tema eller en idé på ett mer nyanserat sätt.

• En metafor tillskriver en mening eller identitet till ett ämne genom ett annat. I en metafor projiceras en abstrakt egenskap på ett ämne som ett sätt att beskriva ämnet. Till exempel: "Min far är en orm." Detta betyder inte att talarens ämne är en verklig orm, utan att han har egenskaperna hos en orm.
• En liknelse placerar ett objekt eller ett ämne som liknar ett annat objekt med "som" eller "som". Till exempel "Min far är lika lurig som en orm" eller "Han är lömsk, som en orm."
• Många poeter föredrar att använda metaforer framför likheter, eftersom metaforer inte kräver "som" eller "som" i en rad och ofta låter mer naturligt när de läses högt.

Inkludera assonans. Denna litterära enhet hänvisar till repetitionen av ljud från vokaler i en rad eller fras i din poesi. Assonans är en slags alliteration men anses ofta vara mer sofistikerad än alliteration. Med den här enheten kan du skapa ett visst ljudmönster utan att behöva använda rim.

• Ett exempel på assonans är "A bling ring" eller "The gritty slit".
• Du kan använda alliteration i din poesi, där ord börjar med samma ord i följd, men försök att använda det sparsamt, eftersom det kan börja låta amatör om det används för ofta. Ett exempel på alliteration kan vara: "Den stora dåliga babyen gick boo hoo i sin vagn" eller "De onda kvinnorna rullade förbi den slingrande kullen."

Skapa starka bilder. Ett viktigt inslag i poesi är starka bilder. Du kan använda bilder som en enhet i ditt skrivande, där du använder ord och fraser för att skapa mentala bilder för läsaren. Du kan använda andra enheter, som metafor, liknelse och beskrivning för att bilda dessa bilder samt sensoriska detaljer. Starka bilder spelar ofta av visuella, taktila, hörsel- och texturala förnimmelser.

• Till exempel, snarare än att säga "Kullarna är gröna" kan du fylla på linjen med starka bilder, "Kullarna är frodiga och tjocka av träd, sprängande med djupgrön, peppar med bark och löv."

Använd personifiering. Personifiering är en mycket vanlig litterär anordning där man fäster mänskliga egenskaper och egenskaper till livlösa föremål, fenomen och djur. Den här enheten kan göra dina beskrivningar mer kreativa och engagerande för läsaren.

• Exempel på personifiering inkluderar: "de rasande vindarna", "den tröstande elden", "den ståtliga alligatorn", "den kloka flodhästen".

Sätt in intern rim i din poesi. Intern rim görs genom att skapa ett rim i en versrad. Det förekommer vanligtvis i mitten av raden, med mittordet som rimmar med slutordet för att skapa en tilltalande rimmad linje. Intern rim kan vara en bra anordning för att lägga till rytm och textur i din poesi utan att behöva rimma varje rad i dikten.

• Till exempel kan en av de mer kända interna rimen hittas i Coleridges "The Rime of the Ancient Mariner", "We were the first that ever burst." Mellanordet "första" rimar med det sista ordet "burst" för att skapa ett internt rim.
• Du kan också använda halv rim eller sned rim i din poesi. Slant rim är ett ofullkomligt rim, där konsonanternas stressade stavelser i slutet av en linje matchar men föregående vokalljud inte stämmer överens. Till exempel, i dikten av George Wolff "To My Wife", används lutande rim: "Om kärlek är som en bro / eller kanske som ett nag, / och tiden är som en flod / som dödar oss med en rysning.... ". "Bridge" och "grudge" rimar nästan men de är något ofullkomliga och matchar inte, medan "river" och "shiver" är perfekta rim.
• Ofta kan rim vara svårt att göra effektivt i mönster som vanligtvis inte innehåller rim, som fria verser. Rhyming kan sluta göra en dikt som låter sång-sång och trivial, vilket kan förringa effekten av din dikt. Försök att göra det sparsamt och bara om det är ett väsentligt inslag i din valda form, till exempel sonett eller rimmande kopplingsform.

Använd sammanställning i din poesi. Juxtaposition inträffar när du placerar en person, koncept, plats, idé eller tema parallellt med en annan. Den här enheten kan vara användbar för att markera kontrasten mellan de två ämnena eller objekten och jämföra dem. Du kan använda den här enheten för att fördjupa din utforskning av ett visst tema eller en idé.

• Till exempel, om du diskuterar hur ett ämne är som djävulen eller eventuellt ont, kan du kontrastera detta genom att diskutera ett ämne som vanligtvis anses vara heligt eller bra. Detta kan belysa skillnaderna mellan de två ämnena och fördjupa dina beskrivningar av båda ämnena.

Använd konkreta ord snarare än abstrakta ord. Abstrakta ord är begrepp eller känslor som är vaga och allmänna, såsom "lycklig", "kärlek", "frihet", "frihet" och "hat". Även om det här är intressanta ord är de ofta för allmänna och universella för att kunna bära mycket. Konkreta ord beskriver ett ämne med sensoriska detaljer, med hjälp av beskrivningar som kan ses eller kännas. Konkreta ord har ofta en starkare inverkan på en läsare eftersom de ger en mer detaljerad bild av vad dikten handlar om.

• Du kan till exempel ha en rad i din dikt som innehåller abstrakta ord: "Hon känner sig lycklig på morgonen." Justera linjen så att du använder ett objekt eller en scen som skapar känslor av lycka. "Hennes leende är lika brett som en solros tidigt på morgonen." Linjen innehåller nu konkreta ord som ger en tydligare bild i läsarens sinne.

Gå efter actionverb och starka adjektiv. Undvik svaga verb i din poesi, eftersom detta bara gör att dina dikter känns generiska och saknar personlighet. Handlingsverb kommer att ge energi till din poesi och hjälpa dig att skapa mer detaljerade beskrivningar av ditt ämne. Handlingsverb som "avslöja", "belysa", "komponera" och "definiera" kan användas för att ersätta svaga verb som "visa", "inse", "upptäcka", "skriva" och "notera".

• Du bör också försöka att alltid använda starka adjektiv i din poesi. Starka adjektiv kan hjälpa din poesi att sticka ut och visa att du ägnar stor uppmärksamhet åt din språkanvändning. Starka adjektiv skiljer sig från basadjektiv, eftersom de betonar idén om "mycket". Till exempel skulle ett grundläggande adjektiv vara "ful" och ett starkt adjektiv skulle vara "hemskt" eller "hemskt".
• Ofta innehåller svaga beskrivningar adjektiv som inte anropar sinnena eller har någon sensorisk detalj. Till exempel är "klänningen en ljus färg" svår att föreställa sig eftersom den inte har några sensoriska beskrivningar eller starka adjektiv. Däremot använder "klänningen mjölkblå" sensoriska detaljer och starka, intressanta adjektiv som skapar en bild i läsarens sinne.
• Titta på en lista över starka adjektiv och använd adjektiv på listan för att ersätta alla svaga adjektiv som du hittar i din poesi.

Undvik klichéer. Det kan vara frestande att hamna i klichéer eller bekanta fraser och beskrivningar, särskilt för att vi brukar använda klichéer hela tiden i vanligt tal. Men klichéer är ofta ett tecken på svag skrift och bör undvikas till varje pris. Att använda klichéer som "glad som en mussla" eller "blind som ett fladdermöss" i din poesi kommer sannolikt att få läsaren att ifrågasätta ditt engagemang med ditt ämne och glans över ditt skrivande.

• Du kan läsa listor över klichéer så att du kan känna igen dem när du ser dem i din poesi. En bra regel för att känna igen en kliché är att om du har hört frasen tidigare eller det känns bekant för dig är det troligtvis en kliché. Ersätt alla klichéer du hittar med mer nyanserade och unika beskrivningar, eftersom detta sannolikt kommer att stärka din poesi.