Hur man gör en konstportfölj?

Hur hanterar jag upphovsrättsintrång när jag gör en konstportfölj?

Vill du visa upp ditt arbete i ett konstgalleri, ett universitet eller en arbetsgivare? En konstportfölj är ett utmärkt sätt att lyfta fram alla dina bästa verk och visa dina förmågor. En portfölj ska tala för sig själv och kombinera professionalism, passion, personlighet och en mängd olika bitar som har inspirerats av dig. Det blir ditt första intryck och måste sticka ut bland andra inlämnade portföljer. I din portfölj vill du visa vem du än passar din talang, vad som gör att du sticker ut från resten och varför de ska välja din portfölj framför någon annans.

Del 1 av 3: sammanställa bitar

1
Leta upp kraven för din portfölj. Varje organisation är annorlunda och därför kan de kräva olika saker i din portfölj eller ett annat format för din portfölj. Din portfölj beror också mycket på vilken typ av studie eller karriär du är intresserad av.
- Om du till exempel ansöker till en filmskola eller en animationsskola kommer din portfölj sannolikt att vara digital och mestadels bestå av arbete som du har gjort inom det området. Å andra sidan, om du ansöker till en arkitektskola eller till ett konstgalleri kan du ha fler skisser och teckningar.
- Vissa institutioner föreslår att du bara använder cirka 10 till 20 delar i din portfölj. Om du har riktigt starka bitar är färre bättre eftersom ju fler bitar du har desto mer sannolikt är det att kvaliteten på bitarna kommer att sjunka.
- Kontrollera alltid vad organisationen förväntar dig innan du börjar sammanföra din portfölj. Du vill inte slösa bort tid på att skapa en portfölj på ett sätt och måste sedan göra om det eftersom det inte är i rätt format.
2
Välj färdiga eller oavslutade delar baserat på kraven för din portfölj. Många skolor i Europa kräver att allt ditt arbete är klart, men vissa i andra områden som Storbritannien vill se din process och utveckling.
- Kontrollera kraven för din portfölj innan du gör det ena eller det andra. Om du får använda oavslutade bitar, gör det. Detta avslöjar dina färdigheter, engagemang och kunskapsdjup samt ger sammanhang till skapande och tankeprocess bakom ditt arbete. Ett konstverk är ofta mer än bara den färdiga produkten, men beror i hög grad på verket och experimentet.
- Se till att alla bitar, både färdiga och oavslutade, är perfekta. Ta bort eventuella fläckar, fingeravtryck eller defekter som har blivit kvar på biten.
3
Inkludera observationsritningar. Dessa bitar bevisar att du kan observera något i verkligheten och skapa din egen kopia av det på papper. Observationsteckningar eller målningar kan utgöra en väsentlig del av din portfölj.
- Syftet med dessa ritningar är att visa dem som tittar på din portfölj att du kan registrera form och form, detalj, perspektiv, proportioner och ytkvaliteter.
- När du drar något från observation, sikta på en känsla av realism, utan att skapa en stel, mekanisk kopia av den. Det kan hjälpa till att välja ett ämne som är viktigt för dig, för du kommer att börja tänka på teman och motiv bakom ritningarna, snarare än vad som är rätt framför dig.
En konstportfölj är ett utmärkt sätt att lyfta fram alla dina bästa verk och visa dina förmågor.
4
Markera dina bästa bitar. Om du har varit konstnär ett tag har du förmodligen en rad bitar, från de bästa, till riktigt bra, till medelmåttiga, till fattiga. Det kan vara frestande att välja ditt riktigt bra arbete tillsammans med ditt bästa arbete. Dessa två måste dock separeras. Du vill inte bara visa upp ditt riktigt bra arbete. Du vill bara visa upp ditt bästa, de bitar som du är säker på utan tvekan visar kvalitet, förmåga, konstnärskap och kreativitet.
- Var selektiv med ditt arbete och välj inte bitar bara för mångfald. Det är bättre att ha solida konstverk som varierar mindre i medium eller stil än att ha många olika medier och stilar men medelmåttig konst.
- Om det är svårt att vara opartisk eller redigera ditt eget arbete, fråga en vän eller två vilka bitar som är dina bästa bitar. Det kan också vara till hjälp att hitta en mentor inom ditt eget område. Leta efter någon med konstnärlig talang som har varit i dina skor innan som kan hjälpa dig att fatta svåra beslut som dessa. Och det goda är att du vet att du kan lita på deras omdöme eftersom de också har erfarenhet av konstnärskap.
- Välj aldrig konst som är en imitation av någon annans konst. Antagningskontor och arbetsgivare har sett tusentals portföljer och kommer sannolikt att kunna känna igen om du har skapat konstverk från ett fotografi eller ett annat konstverk. Detta avslöjar också din brist på kreativitet och oförmåga att skapa konst från det verkliga livet.
5
Be en vän titta över din konst. När du har valt ut ett betydande arbete, låt en vän eller mentorer se över det och be dem att ge feedback om de olika bitarna du har valt ut.
- En del av din konst kan behöva göras om eller förbättras, så ge dig själv tillräckligt med tid innan portföljen måste skickas in för att förbättra ditt konstverk.
- Bygg in tid efter att du har valt dina bitar för att reflektera och kom tillbaka till dessa bitar när du har kunnat bearbeta. Det är viktigt att ge dig själv den här gången eftersom du kommer att kunna utvärdera ditt arbete bättre och kommer tillbaka till det med mindre partiskhet.
- Ibland kan vänner också vara partiska mot ditt arbete, så det kan vara mer fördelaktigt att ta med någon som inte har en personlig relation med dig. Det kan också vara lättare att få konstruktiv kritik från dem.
- Lär dig att ta konstruktiv kritik väl och vet att det inte är en förolämpning eller nedsättande kommentar, men ges så att du kan bli bättre som konstnär.
6

Inkludera kompletterande artiklar, publikationer eller utmärkelser. Vissa institutioner kommer inte att be om detta, så kontrollera igen kraven på din portfölj. Detta kan dock vara till hjälp för att visa att ditt arbete har erkänts av andra och att det har haft tidigare exponering.

Del 2 av 3: Montering av portföljen

1
Använd andra portföljer som exempel. Det bästa sättet att starta ett projekt som en portfölj är att hitta andra framgångsrika portföljer online och använda dem som din guide. Detta betyder inte att du kopierar formatet eller följer portföljen bit för bit, men det betyder att du använder det som referens när du gör ditt.
- Lägg märke till hur konstnären organiserade sina bitar. Var uppmärksam på portföljens stil och design. Är dina ögon mer riktade mot designen av portföljen eller dras du till konsten?
- Om det känns skrämmande eller skrämmande att titta på andra portföljer, kom ihåg att endast det bästa arbetet är det som visas. Konst består av både teknisk skicklighet och kreativitet, så även om din tekniska skicklighet inte är så avancerad som de du ser kan din kreativitet kompensera för det.
Varje organisation är annorlunda och därför kan de kräva olika saker i din portfölj eller ett annat format för din portfölj.
2
Skräddarsy din portfölj till institutionen. Ett universitet och ett konstgalleri kan ha mycket olika idéer om vad de vill se i din portfölj eller utformningen av din portfölj. Det är viktigt att du håller publiken i åtanke när du börjar montera och organisera din portfölj.
- Om du till exempel skickar ditt arbete till ett konstgalleri, besök galleriet och se till att ditt arbete passar in i galleriet. Välj delar, design och organisation av din portfölj som visar att du känner till galleriet och är medveten om den konst de bär.
- Om du ansöker till ett universitet eller jobb, leta alltid upp kraven för portföljen, men skräddarsy också din portfölj till den typ av institution. Du kan ansöka till ett mer prestigefyllt konstuniversitet som värdesätter teknik och stil, eller kanske söker du till en skola som lägger högre tonvikt på kreativitet och experiment. Tänk på dessa saker när du utformar och organiserar din portfölj.
3
Organisera din portfölj. Gruppera delar efter stil, ämne, media, teknik etc. Du vill göra det så enkelt som möjligt för din granskare att hitta den viktiga informationen eller att avgöra om du passar bra för deras institution. Genom att organisera dina bitar kommer du att ge din granskare en enkel väg att följa. Du vill att din portfölj ska berätta en historia.
- Gruppera efter medium. Det är värdefullt att använda olika typer av medier i din portfölj för att visa att du är väl avrundad och kan göra olika konstformer. Det kan vara bra att gruppera dessa medier så att din portfölj tydligt visar dina olika förmågor och hur du har använt varje medium i din konst. Du kan till exempel gruppera pastellkonst tillsammans och sedan gruppera kolritningar och blyertsteckningar tillsammans och sedan gruppera målningar tillsammans.
- Gruppera efter ämne. Ett annat sätt att gruppera dina konstverk är efter ämne, som sannolikt kommer att kombinera olika medier, men visar din förmåga att korrekt skildra olika saker. Du kan till exempel gruppera efter figurritningar, teckningar av landskap, abstrakt konst etc.
- Gruppera efter teknik. Detta liknar gruppering efter medium, men istället fokuserar du på ditt utbud av förmågor för att inte bara använda papper utan digitala medier, fotografering, webbdesign, animering etc.
- Använd en klippbok eller portföljpärm som finns i någon konst- eller hantverksbutik för att organisera och presentera dina konstverk.
4
Håll det enkelt. Som konstnär kan du frestas att ha en riktigt extravagant, kreativ portfölj. Även om det är bra om dina bitar är så, bör portföljen som håller och visar dina bitar vara professionell, organiserad och enkel.
- Syftet med detta är att du inte vill ha en mycket upptagen portfölj för att distrahera din tittare från konstverket. Du vill att fokus ska vara på ditt konstverk, för det är det du verkligen försöker visa upp.
- Utrymma din portfölj. Har inte för många bitar på en sida och gå inte överbord med den information du inkluderar.
5
Stå ut, men var inte överdriven. Med en bransch som är så konkurrenskraftig är det viktigt att ditt arbete sticker ut. Du vill inte vara grupperad med de hundratals människor som också har skickat in sin portfölj, så försök skapa en portfölj som lyfter fram dina bitar så bra på ett kreativt sätt att granskarna inte låter bli att märka.
- Var dock försiktig med att överdriva det. Om dina försök att sticka ut leder dig till att skapa något corny, eller försöker vara humoristisk men misslyckas, kan du bli obemärkt, eller bli märkt men på ett negativt sätt.
- Fördelen med en portfölj är att du inte bara är ett namn på ett papper som ett CV. Ditt arbete talar verkligen om vem du är och det är lättare för en arbetsgivare att växa fast vid de kreativa intrycken i din portfölj än en skriftlig uppsättning jobbfärdigheter.
- Tänk inte över din portfölj. När du har slutfört det, låt en mentor ge dig feedback, gå igenom det några gånger för att se till att det är ordentligt ordnat och rensa bort eventuella misstag och lämna det sedan. Genom att ständigt försöka redigera och förbättra din portfölj riskerar du att ändra den så att den sticker ut som kan leda till en minskning av din portföljs professionalism.
Ett universitet och ett konstgalleri kan ha mycket olika idéer om vad de vill se i din portfölj eller utformningen av din portfölj.
6
Skapa en virtuell portfölj. Även om det är praktiskt att ha din portfölj i en papperskopia, kan det vara bra att ha en virtuell kopia av din portfölj när du skickar in din portfölj online, vilket sannolikt är vad du måste göra för de flesta applikationer.
- Fotografera eller skanna ditt konstverk. När du har valt bitarna till din portfölj, använd en kamera av god kvalitet för att ta bilder av din konst, eller be en professionell att ta bilderna. Se till att bilderna är klara och av hög kvalitet så att upplösningen är bra när den ses online. Välj en miljö med utmärkt belysning och ingen bländning, och använd aldrig blixt. När du skannar konstverk, se till att det inte finns några rynkor på sidan och att den ligger platt på skannern så att bilden kommer ut precis som papperskopian.
- Mata in dessa bilder i Indesign eller något annat program som låter dig skapa en ren portfölj som är lätt att ständigt redigera.
- Detta ger dig inte bara en digital kopia att använda online, utan fungerar också som en säkerhetskopia om din papperskopia går förlorad eller förstörs.

Del 3 av 3: förbereder dig för att visa din portfölj

1
Öva på att presentera din portfölj. Om du har möjlighet att visa din portfölj personligen är det viktigt att öva på att gå igenom den, veta vad du kommer att säga för varje bit och hur du effektivt kan kommunicera varför du tycker att ditt arbete sticker ut och är värdefullt.
- När du har övat på egen hand några gånger, presentera den för en vän eller mentor som kan ge dig feedback om din presentation och hur du kommunicerar din konst.
- Återigen bör din konst tala för sig själv. När du presenterar en portfölj ska du inte behöva gå djupare på varje bit för att förklara det, det bör förklara sig för det mesta. Det kan dock finnas delar som inspirerats av en händelse i ditt liv eller som betyder något för dig. Använd dem som en möjlighet att visa din kreativitet och passion bakom ditt arbete.
2
Få feedback när du har slutfört din portfölj. Be en mentor eller vän titta över din färdiga portfölj och göra anteckningar om organisationen, teman, formatet och det slutliga arbetet du har valt.
- Du kan också delta i en portföljgranskning. Det finns nationella portföljdagar där college antagningsrådgivare kommer till gymnasier och college campus evenemang för att granska studenternas konstverk. Sök feedback om hur du kan förbättra din portfölj och använd den som en provkörning för att förbereda dig för att officiellt presentera din portfölj.
- Små detaljer spelar också roll. Om du har text i din portfölj, kontrollera alltid om det finns grammatikfel. Det kan vara lätt att bara fokusera på konsten, men arbetsgivare och antagningsrådgivare vill se att du har granskat allt ditt arbete och att du tar detta inlägg på allvar. Du vill inte spendera all din tid på att skapa en fantastisk portfölj som en arbetsgivare eller antagningsrådgivare älskar, och tappar all chans att bli vald eftersom du felstavade institutionens namn eller använde fel grammatik.
3
Uppdatera din portfölj regelbundet. Även om du redan har skickat in din portfölj till flera institutioner, var alltid redo att uppdatera och revidera din portfölj med nytt och bättre arbete. Spara tid på att göra detta när du går så att du inte behöver göra ett större revisionsprojekt nästa gång du skickar in din portfölj.
- Detta kommer att hålla ditt arbete relevant och uppdaterat med dina förmågor och utmärkelser.
- Fråga dig själv ständigt: "Är jag i det här?" Din konst bör återspegla dig själv och dina passioner, så när du uppdaterar och reviderar din portfölj, se till att den fortfarande förmedlar historien du hoppas kunna kommunicera.

Du kan skapa en konstportfölj med en tung pappersmapp för att hålla dina ritningar.

Tips

Konstindustrin är konkurrenskraftig och det kan därför ta flera exponeringar för ditt arbete för att få en ledning. Bli inte avskräckt!
Skapa inte bara konst i klassen. Rita, måla och skapa i din vardag! Det här är de saker som granskarna verkligen är intresserade av att se eftersom de lyfter fram dina intressen, passioner och kreativitet utanför en instruktörs krav eller klassrumsinställning.
När du jämför ditt arbete med andra, kom ihåg att ditt mål inte är att ditt arbete ska se ut precis som deras, utan det är att ständigt förbättra din talang och färdigheter som konstnär.
Gör inte gratis konst bara för exponeringsändamål. Gör det för din kärlek till konst.
Försök att uppdatera din portfölj med nya konstverk. Det visar din erfarenhet och dina färdigheter förbättras.

Läs också: Hur exporterar jag anslutningar från Linkedin?

Hur man gör en konstportfölj?

Steg

Del 1 av 3: sammanställa bitar

Del 2 av 3: Montering av portföljen

Del 3 av 3: förbereder dig för att visa din portfölj

Tips

Frågor och svar

Kommentarer (16)

Läs också: