Hur komponerar jag den första versen i en sång?
Hur kommer du fram till en börjanvers för en harmonisång?
De första ögonblicken av någon låt är utan tvekan de mest avgörande. Eftersom lyssnaren tenderar att börja bilda bedömningar av vad de hör direkt, är det nödvändigt att skapa en öppning som tar tag i dem och håller dem hakade till slutet. Oavsett hur mycket erfarenhet du har som låtskrivare kan du göra ett bättre första intryck med din musik genom att skärpa ditt lyriska fokus, uppfinna iögonfallande, minnesvärda melodier och se till att de passar ihop på ett sätt som låter naturligt.
Del 1 av 3: att skriva texterna
- 1Kom med ett centralt tema eller en idé. Bestäm vad din låt ska handla om. I stället för att välja ett allmänt ämne som kärlek eller livets svårigheter, brainstorma specifika bilder och sätt att utveckla dem till ett musikstycke. Ett fokuserat tillvägagångssätt gör att du kan skapa mer konceptuellt material att arbeta med.
- En utpräglad premiss som "en kompromisslös affärsman kämpar för att bilda en förbindelse med sin döende far" är starkare än en barebones som "förlust av en nära och kära".
- 2Ställ in scenen. Använd dina öppningslinjer för att lägga fram viktiga detaljer som kommer att spela senare i låten. Detta kommer att ge lyssnaren de viktigaste elementen de behöver för att förstå vad de hör. Det kommer också att tjäna in dem och få dem att ta reda på vad som händer.
- Beskriv din huvudperson eller konflikt inom de första raderna för att sätta scenen för kören och senare verser.
- 3Använd stämningsfullt språk. Börja med att lägga dina huvudidéer på papper och gå sedan tillbaka och förfina dem senare. Rita på enheter som likhet och metafor för att berätta din historia på ett sätt som är engagerande för lyssnaren. Förklara inte bara handlingen - ge liv åt det genom konkreta bilder och oväntade fraser.
- Dra nytta av färgglada "sense" -ord, inklusive bilder, ljud och till och med dofter.
- Levande språk är ofta skillnaden mellan att berätta för publiken vad som händer och måla en bild för dem.
- 4Upprätta ett rimschema. Ett tätt rimschema gör att din lyssnare är upptagen med att försöka fylla i vad som kommer nästa. Denna typ av aktivt deltagande får dem effektivt att bli mer engagerade. Ta ledtrådar från dina favoritlåtskrivare och var uppmärksam på hur de använder rim för att lyfta fram framstående idéer och uppmärksamma vissa linjer.
- Börja med en enkel ABAB-rimstil där varannan rad slutar i samma ljud, eller prova en mer invecklad struktur som AABB.
- Inte varje låt behöver rima. I vissa kompositioner kommer ett rimmönster att låta för sjungande, vilket kan minska effekten av musiken och det lyriska innehållet.
- 5Bestäm rätt längd. Försök att skriva en vers som kan sjungas på ungefär en minut eller mindre. Längre än så och du riskerar att tråkiga din lyssnare. Varje kortare tid och körens ankomst kan vara plötslig och skakande.
- Antalet rader i din vers beror till stor del på sångens unika tempo och tempo.
- Recitera texterna i versen tillbaka till dig själv (eller ännu bättre, sjung den om du redan har en melodi utarbetad) för att få en känsla av hur timing kommer att låta i performance.
Använd dina öppningslinjer för att lägga fram viktiga detaljer som kommer att spela senare i låten.
Del 2 av 3: Skapa musiken
- 1Översätt känsla till ljud. Tänk på humöret du försöker fånga och vilka ljud du associerar med det humöret. För att hålla sakerna enkla, begränsa en enda tangent eller ett antal toner som representerar de känslor du hoppas framkalla. Du kan sedan bygga därifrån med en viss skala i åtanke.
- För en optimistisk låt om att leva dina drömmar, kommer du troligtvis att vilja anropa storskalan och ett knäppt tempo, medan sorgligare låtar vanligtvis låter långsammare och mer dämpade.
- 2Skapa en distinkt melodi. Håll kärntemat du försöker uttrycka i förgrunden medan du utforskar olika ljud. Anteckningarna och ackorden du stränger ihop ska ha sin egen logik, men inte vara så komplexa att lyssnaren inte kan surra med. Deras reaktion kommer att bestämmas av de första stammarna de hör, så du vill se till att de är minnesvärda.
- Sitt ner med ett instrument eller använd din röst för att tippa med en låt.
- Det är i allmänhet lättare att skräddarsy melodin efter texterna och inte tvärtom.
- 3Välj lämpligt tempo. Precis som tangenten bör den specifika tidssignaturen som din låt är skriven återspegla din önskade ton. På många sätt kommer pacing av låten att vara ansvarig för att forma lyssnarens upplevelse. Det finns inga fastställda regler när det gäller tempo-låt din intuition vägleda dig och gå med vad som låter som en naturlig passform.
- Experimentera med olika tidssignaturer tills du slår på en som bär din låt med rätt hastighet.
En vers är några strofer av texter kombinerade till ett litet stycke, vanligtvis bara sagt en gång i hela låten.
Del 3 av 3: föra samman allt
- 1Börja i slutet. Om du hamnar på kan det ibland hjälpa att arbeta i omvänd ordning. Om du ändrar ordningen på händelserna kan du titta på saker från en annan vinkel. Som ett resultat blir det möjligt att passa ihop de ojämna bitarna i din berättelse och omrama dem på ett okonventionellt sätt.
- Till exempel, i en sång om en vild fest, kan du öppna genom att beskriva efterdyningarna - papperskorgen strödda över rummet och gästerna gick ut på gräsmattan och sedan gå tillbaka och berätta hur sakerna kom till den punkten.
- Var inte rädd att hoppa runt i tid om det gör berättelsen mer berättande. Enheter som flashbacks och förskuggning är rättvist spel i låtskrivning.
- 2Övergång smidigt in i kören. När du arbetar dig mot kören väljer du melodier som slår ett annat känslomässigt ackord än verserna. Detta är utan tvekan det viktigaste avsnittet musikaliskt, eftersom det är hur låten kommer att identifieras. När den anländer, bör lyssnaren känna att hela låten har byggt upp till det ögonblicket.
- Refrängen är ofta komponerad i en högre tonhöjd än verserna för att föreslå att innehållet är mer känslomässigt laddat.
- Det kan hjälpa till att införliva ett kort broavsnitt som gör introduktionen av kören lite mjukare och skapar kontrast mellan den och verserna.
- Håll dig till samma grundtangent och tempo, åtminstone för de första ansträngningarna. Ett plötsligt skift i mitten av låten kan komma att utgöra.
- 3Skriv flera utkast. Oddsen är att du inte kommer att producera en hit på dina första försök, och det är okej. Ibland måste en vers gå igenom otaliga omskrivningar innan musiken och texterna samlas precis. Fortsätt med varje nytt utkast, din låt blir så mycket starkare.
- När du har skrivit din vers, gå iväg och kom tillbaka senare för att titta på den med ett nytt perspektiv.
- Ju mer tid du tillbringar i skrivfasen, desto längre måste du destillera dina idéer till en form som är trogen mot din ursprungliga vision.
Ibland måste en vers gå igenom otaliga omskrivningar innan musiken och texterna samlas precis rätt.
- Songwriting är som alla andra färdigheter som blir bättre bara övar. När du fortsätter att växa som författare blir du mer skicklig på att uttrycka dig genom musik.
- Bär en ficka anteckningsbok med dig eller använd röstmemofunktionen på din telefon för att spela in idéer när de träffar dig.
- Odla ditt öra genom att lyssna på många olika typer av musik. Detta kommer också att utsätta dig för nya melodier, tempos, rimscheman och andra kompositionstekniker.
- Studsa dina sångidéer från en betrodd vän för att få lite ärlig feedback om vad som fungerar och vad som inte fungerar.
- Kom ihåg att låtar inte alltid behöver rima!
- Bra idéer och rytmer kan komma naturligt när man gör något som att städa eller arbeta med en bra energinivå.
Läs också: Hur lär jag mig ett pianostycke snabbt?
Frågor och svar
- Hur får jag en bra sångröst? Vad ska jag äta om jag vill förbättra min röst?Öva röstövningar dagligen. Saftiga livsmedel är riktigt bra. Andra goda livsmedel inkluderar äppelmos, gurkor, paprika, jordgubbar, tomater och vattenmelon. Dålig mat är choklad, fet mat, alkohol, mejeriprodukter, läsk etc. Se till att du dricker mycket vatten och inte tvingar din röst.
- Finns det något medicinskt sätt att utöka mina vokalackord?Menar du att utöka ditt sortiment av tonerna du kan sjunga? Om det är vad du menar kan du arbeta med sångteknik som definitivt kommer att utöka ditt sortiment och förbättra din röst oerhört utan medicinsk hjälp (vilket jag inte ens tycker är tillgängligt för det). Jag föreslår att du får vokallektioner med en bra lärare som vet vad de gör.
- Hur kommer du fram till en börjanvers för en harmonisång?Använd det som flyter med musiken som får dig att känna något.
- Varför ska versen rimas?Det behöver inte, det är bara tillrådligt. Rymningsverser är "mer fängslande" och hjälper människor att komma ihåg din sång och sjunga med. Men andra kan hitta rim corny eller cliched. Det är verkligen upp till dig vad du vill göra.
- Om jag bara lär mig spela ett tangentbord, hur spelar jag sången? Behöver jag anteckningar som A, C och G?De flesta låtar är byggda på ackord, vilket kan vara ditt val helt. Det finns inga vissa anteckningar som behövs.
- Vad är skillnaden mellan vers och kör i musik?En vers är några strofer av texter kombinerade till ett litet stycke, vanligtvis bara sagt en gång i hela låten. Refrängen är vanligtvis några texter som kombineras till ett litet stycke som upprepas många gånger under hela låten.
Kommentarer (2)
- Dessa artiklar gav mig en bekräftelse på att träning förbättrar min skicklighet. Jag är en författare och utgivare med mitt skivbolag som ännu inte har blivit utsatt, men mitt självförtroende är genom taket efter att ha läst artiklarna.
- Skillnaden mellan en vers och en kör, titta mycket snart på min gospelsång...
