Hur gör läsarna känslomässiga med din poesi?

Var på det humör du vill få läsaren att känna. Om du försöker göra en läsare glad, kommer det inte att fungera att skriva en dikt när du är upprörd. Dina känslor smälter in i din poesi, så se till att de matchar stämningen i dikten. Du kan hjälpa dig själv att komma i det humöret genom att lyssna på musik som matchar den också - om du ska skriva en glad och inspirerande dikt, lyssna på upplyftande och livlig musik i förväg och så vidare.

Använd dina egna känslomässiga upplevelser. Försök reflektera över ett starkt minne som gör dig glad eller tårig varje gång du tänker på det, till exempel att förlora en bästa vän. Om dikten inte gör dig emotionell kommer det antagligen inte att göra läsaren känslomässig heller. Du kan behålla minnet du använder som inspiration eller huvudämnet.

• Avstå från att skriva om ämnen du har liten eller ingen erfarenhet av eller kunskap om. Chansen är stor att du tvingar dig själv att komma med idéer och sådant, och det slutar aldrig bra. Det kommer troligen att vara tydligt i ditt skrivande att det inte är hjärtligt.

Använd metaforer för att hjälpa din läsare att visualisera. Utan att kunna "se" vad som händer i din dikt är det mer troligt att din läsare blir förvirrad snarare än att bli rörd av din dikt. Att använda metaforer är ett utmärkt sätt att hjälpa läsare med detta, särskilt med mer abstrakta eller komplicerade idéer i din dikt. Se till att göra metaforerna jämförbara med platser eller föremål som de flesta redan har sett eller använt. Till exempel: "hennes ögon var en tråkig vinterdag, full av nyanser av grått och mulet moln som förvandlade solljus till disiga glöd".

Engagera läsarnas sinnen. Detta kommer verkligen att få läsaren att känna att de faktiskt är där, och när en läsare känner sig nedsänkt i dikten blir det mycket lättare för dem att känna sig känslomässiga. Var kreativ med vissa sinnen - till exempel kan smak verka otillräcklig på en lekplats men små barn kan gnaga på sina smutsiga fingrar hela tiden. Men om en känsla inte kan användas på den plats du beskriver, försök inte tvinga den in, eftersom det bara kommer att förvirra läsaren. Ett exempel på att använda sense är nedan:

• Solljus filtrerar genom smaragdblad och belyser druvor i djupa lila nyanser, (se)
  Släta druvor glider genom fingrarna liksom vinrankor med små knölar (känsla)
  Den fruktiga, syrliga smaken av växterna som exploderar på tungorna (smak)
  Löven ritar som en mild vind visslar genom dem (hör)
  Och en frisk doft av färsk jord, frukt och löv virvlar genom den skarpa luften (lukt)

Använd ett före / efter tema. (t.ex. skillnader mellan god barndom, sorglig present.) Många läsare som är tonåringar eller vuxna kan lätt relatera till detta, särskilt om det är sant i deras liv. Det kan också vara hur karaktären i din dikt har förändrats efter någon form av traumatisk eller upprörande händelse, till exempel vän eller familjs död. Det borde ha tillräckligt med före exemplen för att bedröva läsaren när förändringen "efter" sker.

• Du kan också fokusera detta före-efter-ändring på någon form av objekt istället för personen. Karaktären förändras genom olyckliga omständigheter, men objektet är läsarens primära fokus. Till exempel: "hon brukade dra den vart hon än gick, våt mark och gräs låg i dess päls / då kramade hon bara när hon försökte slåss mot sina demoner på natten / men nu ligger den övergiven på vinden, kramad av spindlar och spindelnät / dess enda filt av pulverformigt damm ". Detta är ett kort exempel men ger en allmän översikt.

Låt läsaren lära sig om diktens karaktär (om det finns en). För att en läsare ska vara emotionell måste de känna sig med karaktären, relatera till dem, förstå dem och sympatisera med dem. Om karaktären bara är någon slumpmässig figur är det osannolikt att läsaren kommer att känna något om något betydelsefullt inträffar i dikten. Berätta för läsaren lite om karaktärens historia (om den är viktig för dikten) och inkludera alltid karaktärens känslor vid varje händelse.

• Visa, inte berätta, karaktärens känslor. Ingen kommer att bli emotionell över din dikt om du säger "de känner sig ledsna". Visa alla små tecken på hur karaktären påverkas av händelserna i dikten.

Undvik klichéer. Klichéer är överanvända litterära element, som ofta kan få verk att bli tråkiga och tröttna på läsaren. Eftersom läsaren redan har sett samma kliché så många gånger kommer de troligen inte att tycka om dikten och kommer att ha läst massor precis som den. Klichéer:

• Arbeta mot original kommunikation och människor värdesätter kreativ talang. De vill se arbete som inte är det normala de ser varje dag. När de ser ett verk utan klichéer, vet de att författaren har arbetat hårt för att göra vad som krävs för att vara original. När de ser ett verk full till randen med klichéer, känner de att författaren inte visar dem något ovanför det vanliga och inte lagt så mycket ansträngning på det.
• Tråkig mening. Eftersom clichéd skrivning låter så bekant kan människor skumma genom linjer. Om de inte bryr sig om att läsa din dikt hela vägen, kommer de verkligen inte att tänka på det. Om de inte slutar tänka på din dikt kommer de aldrig att stöta på djupare betydelser och känslor.

Ersätt abstrakta ord med konkreta ord. Konkreta ord beskriver saker som människor känner med sina meningar, som "orange, katt, varm". Abstrakta ord beskriver begrepp eller känslor, såsom "frihet, lycklig, kärlek". Konkreta ord hjälper läsaren att få en bild av vad dikten pratar om och hjälper dem att enkelt visualisera. När läsaren kan visualisera dikten kan han / hon bättre förstå vad poeten pratar om, vilket gör det mycket lättare för dem att få emotionell läsning av den.

Tvinga inte det. Dikten måste komma från dig, och du ensam. Dikter tvingas inte på papperet - de händer. Om du tvingar dig själv att skriva en dikt låter det ansträngt och svagt och det blir tydligt att det var en tvingad dikt. Skriv inte om något bara för att det är populärt och alla gillar det. Skriv det från dig så kommer människor att ansluta. Ingen kommer att bli emotionell över en tvingad dikt; det är uppenbart att poeten inte lägger någon känsla i det, och läsaren kommer inte att känna några känslor över det heller.

Undvik sentimentalitet. Sentimentalitet är falsk eller överdriven känsla, vilket är den motsatta av vad läsaren behöver för att bli emotionell över din dikt. Det kan få läsaren att känna att de får känslor ramade ner i halsen, istället för att låta dem välja. Plus att ha det i en dikt kan sluta känna sig gnällande, självmedlidande, uppriktig eller sjukligt söt, beroende på vilka känslor poeten överdriver. För att undvika detta, låt läsarna bestämma sina känslor för sig själva. Istället för att berätta för dem att något är sorgligt, visa dem vad som gör den saken sorglig (detta hjälper också till att visa-inte-berätta, vilket ökar chansen att läsarna känner känslor över din dikt).

Ha ett spökande eller överraskande slut. Ibland krävs det ett bra slut för att få läsaren känslomässig. Du kan bedöva läsaren genom att bygga en positiv stämning och sedan krossa den, som att komma ihåg goda minnen som en person tills ett sorgligt slut, som död eller sjukdom. Du vill att läsaren ska komma ihåg din dikt, och ett minnesvärt slut är viktigt för det.

• Försök att den sista raden bara består av ett ord (så länge det ordet är meningsfullt), eller lägg inte till en punkt till slutet. Det kommer att kännas som ett bedövat slut, nästan som en klipphängare men utan uppföljare.
• Eftersom perioder slutar meningar förknippas de ofta med slutgiltighet. På grund av detta kan du använda en period efter det sista ordet för att ge dikten en känsla av bedövad stängning. Det får större effekt om du inte har använt en enda period genom hela dikten.