Hur man spelar Turnaround Blues Licks?
Detta mini-ackord, känt som en triad, har ditt ringfinger på 2: a strängen, 3: e bandet och 3: e strängen, 4: e bandet, med den nedre strängen kvar.
I 12-stapelsbluesen brukade en gemensam ackordprogression strukturera nästan varje blueslåt varje skriven, solister justerar vanligtvis sitt spel baserat på ackordet i bakgrunden. Eftersom strukturen på de tolv staplarna är så stel, kan gitarristar enkelt planera vissa slickar och idéer. "Vändningen", de två sista snabba rörelserna i progressionen, är inget undantag. Följande slickar är för dessa två staplar, vilket ger din solo tillbaka till början precis som den tolfte stapeln slutar och progressionen upprepas.
Obs! Den här artikeln är för gitarristar med en grundläggande bluesgitarr. Granska progressionen med 12 staplar, samt grunderna för blues solo, innan du fortsätter. Alla riff i de här artiklarna är i nyckeln till E.
Metod 1 av 2: lära sig en slicka med en lapp
- 1Starta din slick med en stor, dunkande rotnota genom att slå den öppna sjätte strängen. Följande slickning är för blues i nyckeln till E. Så den öppna 6: e strängen, en E, är en bra anteckning för att förankra din vändning. Att börja med rotnoten till låten är kanske det vanligaste sättet att börja en vändningslick.
- En bluesomgång är bara två mått, var och en med bara ett ackord. I tangenten till E är ditt första ackord i vändningen ett E, det andra är ett B. Du flyttar sedan tillbaka till E för att starta om progressionen.
- 2Skjut in i en triad på de tre nedersta strängarna. Detta mini-ackord, känt som en triad, har ditt ringfinger på 2: a strängen, 3: e banden och 3: e strängen, 4: e bandet, med den nedre strängen kvar. Börja med fingrarna på 2: a respektive 3: e bandet, och samtidigt snurra och glida till höger band. Dessa små höga triader är en nyckelfunktion i många vändningar.
- 3Strumma den här lilla triaden totalt sex gånger. Ha lite kul här, funka upp det med en lös, avslappnad rytm. Det hjälper alltid att spela tillsammans med ett instrumentalt spår, använda YouTube eller Google för att hitta ett "E-blues jam-spår."
Ta till exempel följande ackord - B7 som används i E blues-vändningen. - 4Skjut ut ur triaden i en öppen tredje sträng G. Skjut tillbaka mot huvudet, släpp fingrarna när du träffar den andra banden (som anges i fliken med "2") och trumma en öppen G-sträng. Oroa dig inte för mycket för bilden - du gör det för en liten accent, så att du kan skjuta den så långt eller kort som du vill för unik effekt.
- 5Avsluta den första stapeln med en återgång till rotnoten. Den här gången kan du dock "gå" upp till en oktav av rotnoten genom att spela den fjärde strängen, 2: a bandet - en annan E. Efter glidningen upp till den öppna G, som slutar här, ger ditt mått en cool "ner och tillbaka "känner för det.
- 6Gå dig igenom den sista åtgärden för att vända utvecklingen. V-ackordet för 12-stapels blues spelas bara två gånger under hela förloppet, och ett av dessa viktiga ögonblick är slutet. Din slicka måste både komma tillbaka till B och ställa in låten för att återgå till E och början av progressionen. Det enklaste sättet att göra det? En enkel promenad ner i bluesskalan till din närmaste B (i fetstil).
- e | - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
B | - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
G | - - - - - - - - - - - - - - - - - - - |
D | - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
A | - - - 0-1- 2 - - - - - - - - - - - - - - |
E | -0-3 - - - - - - - - - - - - - - - - - |
- e | - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
- 7Sätt samman det hela i en riktig sång. Öva riffet på egen hand tills du känner dig säker på din förmåga att spela det. Dra sedan upp en blueslåt i E och gör dig redo att passa in den i vändningen. Många spelare har en cache med lagrade vändningar i huvudet, eftersom ögonblicket är så kort att du måste tänka snabbt för att spela det. Fokusera på att komma till dessa anteckningar i tid, precis där de hör hemma i utvecklingen, för att bli en riktig bluesspelare.
- Kom ihåg att det här är de två sista åtgärderna. Strax före dem finns ytterligare två snabba ackordbyten - de sista fyra måtten i E är BAEB.
Metod 2 av 2: lära sig en hybridplockslicka
- 1Starta saker med ett mörkt, lynnigt E-kraftackord. För att spela det, lägg helt enkelt fingret på A-strängens 2: a band och strumma över de två översta strängarna. Liksom i föregående slick är att starta med rotnoten (en E för nyckeln till E) ett kraftfullt sätt att signalera vändningen. Att spela power ackord är helt enkelt en starkare, högre version än den öppna E-strängen som används ovan.
- Vill du ha lite mer kraft? Lägg till i 4: e strängen, 2: a band också. Den här noten är en oktav av E, och kommer att göra ditt ljud mycket större, högre och starkare.
- 2Använd ditt pekfinger och långfinger för att göra den fjärde banden av den första och tredje strängen. Du kommer att ha en sträng däremellan som inte är orolig. Mer troligt än inte kommer du av misstag att stänga av den här strängen när du försöker undvika den - det här är bra! Du behöver inte den här obesträngda strängen.
Flytta upp ett band, plocka de två strängarna på andra bandet och slå sedan den 4: e bandanteckningen på den fjärde strängen. - 3Välj den 1: a och 3: e strängen med pinken och ringfingret på din strummande hand. Detta kallas "hybridplockning", där du använder fingrarna för att snabbt komma över andra toner. När du har valt power-ackordet, använd fingrarna för att plocka de två tonerna som du har bett på den 4: e banden.
- Du kan också använda ditt val om det är lättare. Men du måste använda din strummande hand för att stänga av mittsträngen och dra lätt pekfingret på strängen för att förhindra att den låter ut.
- 4Använd din pinky för att nå upp och spela den 6: e bandet i den fjärde strängen och slå sedan på dubbeltonerna igen. Det här är formen för hela slicket - du plockar de två nedre strängarna och slår sedan den fjärde strängnoten med två band ner. Att nå din pinky är inte lätt för nybörjare, men storhänt spelare kanske kan nå upp med ringfingret.
- 5Skjut hela formen upp till 3: e bandet och upprepa sedan. Skjut pekfingret och långfingret upp ett band till det tredje bandet. Plocka de två strängarna och slå sedan den femte strängen på den fjärde strängen. Plocka de två strängarna en gång till.
- 6Skjut upp en bånd igen, till den andra, upprepa sedan. Flytta upp ett band, plocka de två strängarna på andra bandet och slå sedan den 4: e bandanteckningen på den fjärde strängen. Gå tillbaka för att plocka de dubbla strängarna igen. Detta är slutet på din första åtgärd.
- Öva denna första åtgärd för att spela det flytande. Hur kan du justera exakt samma anteckningar (fördubblar vissa, utelämnar andra, snubblar annorlunda) för att få en helt annan vändning?
- 7Plocka hög-e-strängen och anteckningen på den första strängen i den tredje strängen när ackorden återgår till B. När ackorden cirklar tillbaka, skjut din tvåfingrade form över till den första banden och ta sedan bort ditt långfinger. Plocka detta som de andra tvåfingrade anteckningsuppsättningarna.
- 8Gå ner till B-noten för att vända på låten. Detta är nästan identiskt med den tidigare vändningen. Spela helt enkelt de tre tonerna på A-strängen, den öppna strängen, den första banden och slutligen den andra banden (som är en B) för att få allt tillbaka till början.
- Att glida eller böja in i de sista två är ett smidigt, bluesigt sätt att komma runt skalan.
Följande slickning är för blues i nyckeln till E. Så den öppna sjätte strängen, en E, är en bra anteckning för att förankra din vändning. - 9Alternativt vänd dig till ett stort b7-ackord för att få låten full cirkel. Att använda ackord i solo är inte lätt, men du kan använda ackordformer för att ge dig nya toner som är värda att spela. Ta till exempel följande ackord - B7 som används i E blues-vändningen. Ett vanligt, mördande sätt att vända på låten är att välja noterna till V-ackordet individuellt och antyda ackordet medan du stannar i "solo" -läge. Strumma genom följande ackord långsamt för din sista åtgärd och slå varje ton.
- - 2 -
- - 0 -
- - 2 -
- - 1 -
- - 2 -
- - X -
- Obs! Du kan göra detta med valfri vändning i vilken tangent som helst, så länge du vet vad det slutliga ackordet är.
- Blues handlar om känsla, artikulation och känslor. Känn dig inte rädd för att justera, anpassa och anpassa någon av de slickar som beskrivs ovan.
- Dessa slickar kan transponeras var som helst - starta dem helt enkelt med en annan rotnot. Avstånden (hur många band varje ny ton är från varandra) förblir desamma.
Läs också: Hur man håller en viola?
