Hur redigerar jag videor?

För att redigera en video behöver du specialprogramvara som vanligtvis förinstalleras på din dator, som iMovie eller Windows Movie Maker. När du väl vet vilken programvara du planerar att använda öppnar du den för att starta ett nytt projekt och importerar de filmklipp du vill använda. Dra och släpp sedan klippen till din tidslinje i den ordning du vill att de ska visas. När din tidslinje är klar, klippa klippen och skarva ihop dem med skärverktyget. Du kan sedan lägga till titlar, effekter och övergångar för att göra din video mer polerad och professionell. Om du vill ha tips om hur du använder hårda skär, krossade skär eller hopp för att göra din video mer intressant, bläddra ner!

Video på standardvideor kan redigeringsprogramvaran också hjälpa dig att redigera en slowmotion-video
Förutom att justera kvaliteten på ljud och video på standardvideor kan redigeringsprogramvaran också hjälpa dig att redigera en slowmotion-video.

Att redigera filmer kräver övning, tålamod och ett konstnärligt öga, men vem som helst kan lära sig att redigera en film med tillräcklig tid. När du känner dig bekväm i ett redigeringsprogram som iMovie eller Premier blir kontrollområdet över din nästa video nästan oändlig. Delvetenskap, delkonst och tillgängligt för nästan alla, att lära sig att redigera videor är en av de viktigaste sakerna en filmskapare på alla nivåer kan göra.

Del 1 av 3: Kunna redigeringsprogramvara

  1. 1
    Välj rätt redigeringsprogram. Det finns många videoredigeringsprogram där, allt från professionella program med massor av funktioner (Avid, Adobe Premiere, Final Cut Pro) till gratisprogram som är förinstallerade på de flesta datorer (iMovie, Windows Movie Maker). Medan fri programvara blir mer robust för varje år bör du fundera på att köpa ett professionellt program om du planerar att göra mer än några hemmafilmer eller enkla presentationer.
    • Nästan alla program har gratis testversioner som gör att du kan testa dem innan du köper.
    • För närvarande betraktas Adobe Premiere och Final Cut Pro som "industristandard" -program. Du måste känna dem för att bli en professionell videoredigerare.
    EXPERTTIPS

    Experttrick: När du börjar använda en ny redigeringsprogramvara kan du prova att titta på handledningsvideor som kan hjälpa dig genom hur du använder den. Fortsätt sedan bara att öva tills du blir bekant med det.

  2. 2
    Lär dig grunderna i ditt redigeringsgränssnitt. Medan olika program har olika funktioner är grunderna i de flesta programvaror ganska lika. Även enkla program har många verktyg och knappar, men det finns tre huvuddelar till varje videoprogram som du måste känna till:
    • Tidslinjen: Det är här du beställer, redigerar och trimmar dina bilder till den slutliga videon. Ibland känd som en "sequencer" eller "storyboardredaktör" det är här du gör merparten av ditt arbete. De flesta program visar både ljud och video i tidslinjen. Det är vanligtvis nära botten av ditt fönster
    • Förhandsgranskningsskärmen: Det är här du tittar på utkastet till din film medan du redigerar. Det börjar vanligtvis som en svart ruta med play, rewind och stop-knappar under den. Det är vanligtvis i den övre högra kvadranten.
    • Biblioteket / samlingen: Det är här alla dina importerade ljud-, video- och bilder sorteras så att du kan dra och släppa dem till din tidslinje för redigering. Det kommer vanligtvis med en sökfunktion och några märkningsverktyg. Det är vanligtvis på vänster sida av fönstret.
    • Andra avsnitt kan inkludera ljudkontroller, en "verktygslåda", specialeffekter, en plats att lägga till titlar och en andra videoskärm för att kontrollera importerade bilder.
  3. 3
    Lär känna de viktigaste verktygen för redigering. Även om varje program har olika namn för dem, finns det bara en handfull verktyg som är obligatoriska för grundläggande redigering. Håll muspekaren över en ikon för att se vad den heter i ditt program.
    • Pekare: Vanligtvis en vanlig musklickikon, pekaren kan göra allt från att klippa bilder till att flytta och radera klipp till att lägga till ljudeffekter.
    • Rakapparat / klipp: Vanligtvis betecknas med en rak rakhyvel, detta hugger filmen i din tidslinje i två separata klipp var du än klickar.
    • Zoom: Låter dig göra närmare, mer exakta skärningar av din video genom att zooma in i tidslinjen
    • Rullande redigeringar: Vanligtvis två eller tre separata verktyg, dessa gör ändringar i ett klipp och flyttar sedan alla andra klipp för att göra plats för din nya förändring. Ex. Om du förkortar ett klipp raderar det automatiskt klippen efter det med den nya längden.
  4. 4
    Lek med ditt program för att lära dig om andra funktioner. Innan du startar något projekt bör du tippa med din programvara och lära dig så många verktyg du kan. Importera gamla bilder och skapa en snabb övningsvideo och bläddra sedan på internet för gratis handledning eller tips.
    • Internet är en fantastisk plats att lära sig redigera, och det finns otaliga videor och handledning för till och med mycket specifika redigeringsfrågor.
    • Anmäl dig till en klass på en lokal högskola eller konststudio för att få detaljerad instruktion om du känner dig vilse.
För att redigera en video behöver du speciell programvara som vanligtvis förinstalleras på din dator
För att redigera en video behöver du speciell programvara som vanligtvis förinstalleras på din dator, som iMovie eller Windows Movie Maker.

Del 2 av 3: redigera video

  1. 1
    Organisera dina bilder. Oavsett om du gör en enkel hemmafilm eller nästa blockbuster är välorganiserade bilder avgörande för att förhindra förlust, effektivisera din redigeringsprocess och hjälpa andra teammedlemmar att hoppa in i projektet utan förvirring. Även om det kan vara ett besvär i början sparar du otaliga huvudvärk senare genom att märka och arkivera dina videofilmer noggrant.
    • Ordna mappar efter projekt och datum då det togs. Ex. My_Movie_Project_3-22-15
    • Organisera klipp efter scen och ta. Ex. My_Movie_Project_Scene1_Take4
    • Tänk på avancerad organisationsprogramvara som Adobe Bridge om du arbetar med stora projekt och behöver komplexa märknings- och metadatafunktioner.
  2. 2
    Öppna din redigeringsprogramvara och skapa ett nytt projekt. Beroende på dina bilder kommer flera alternativ att visas här, men standard digital videokvalitet är 720x480 eller 1080x720 (High Definition) med 29,97 bilder per sekund. Dessa inställningar kallas NTSC-standard och används främst i Nordeuropa. Om du är osäker, fråga filmfotografen eller regissören vilka inställningar de spelade in videon på.
    • Om du fortfarande är förlorad, leta upp kamerans inställningar på internet - det borde berätta vilken typ av video du redigerar.
    • Många moderna program anpassar automatiskt projektinställningarna till dina bilder, vilket eliminerar denna huvudvärk för mindre erfarna redaktörer.
  3. 3
    Importera dina bilder. Även om alla program är olika kan du vanligtvis ta med dina filmklipp i projektet under Arkiv -> Importera. Detta gör inte din film eller beställer dina klipp, det berättar helt enkelt programmet vilka videor du kommer att redigera och låter dig komma åt dem.
    • I vissa program kan du dra och släppa bilder från ett annat fönster till ditt redigeringsfönster.
    • Importera bilder möjliggör icke-linjär redigering (NLE): processen att redigera video ur ordning utan att ändra originalfilmen. All modern redigering är icke-linjär.
  4. 4
    Ordna klipp genom att dra och släppa dem till din tidslinje. Börja bygga skelettet i din film genom att beställa dina klipp och välja vilka bilder du gillar mest.
    • Du kan alltid dra klipp till nya platser efter att du har placerat dem, så gärna experimentera.
    • Börja arbeta med några minuter av videon åt gången för att förhindra att du blir överväldigad.
  5. 5
    Skarva samman scenerna. När du väl har fått scenerna i ordning måste du klippa början och slut så att de stämmer samman. Även om det ibland är lika enkelt som att eliminera den initiala "Action!" du måste fatta konstnärliga beslut också här. För att skarva, hitta "rakhyveln" eller skärverktyget för att dela upp bilderna i mindre delar och radera sedan de delar du inte gillar från tidslinjen.
    • Många program låter dig dra början och änden av klipp för att förkorta eller förlänga dem.
    • Ta aldrig bort några bilder permanent - du vet aldrig vad som kommer att vara till nytta, även om det bara är för "blooper-rullen!"
  6. 6
    Lägg till övergångar, effekter och titlar när du är nöjd med filmen. Även om dessa är viktiga för de flesta filmer, kan de bara vara effektiva när du har tagit upp bilderna helt och hållet. De flesta program har dedikerade fönster och menyer för titlar och övergångar, och du bör spela runt för att se vilka som passar ditt projekt.
    • De vanligaste övergångarna är "fade-ins" och "fade-outs", vilket är när bilden långsamt visas eller försvinner från skärmen.
    • För mer komplicerade specialeffekter, övergångar eller animationer är redaktörer ofta beroende av separata efterproduktionsprogram som Adobe After Effects.
  7. 7
    Anpassa filmens färg och ljud efter eget tycke. Inte alla filmer behöver ta det här steget, men om du vill se professionellt ut måste du balansera ljud och video så att alla bilder liknar varandra och det inte finns några skakande volymförskjutningar. Lyckligtvis har många program en "automatisk färgkorrigering" -funktion och "volymutjämnare" inbyggd.
    • För en film som ser professionellt ut måste du göra detta manuellt eller anställa någon som vet hur.
  8. 8
    Stanna och titta på din film på olika ställen. Du kanske måste upprepa detta steg fem, tio eller till och med femtio gånger beroende på projektet, och det kommer att kännas tråkigt. Bjud in vänner, kollegor eller andra besättningsmedlemmar att titta på projektet med dig och ge feedback. Anteckna varje gång du tittar på det om vad du vill fixa.
    • Att ta några dagar från projektet innan du tittar på kan hjälpa till att få nya insikter.
Och det finns otaliga videor
Internet är en fantastisk plats att lära sig redigera, och det finns otaliga videor och handledning för till och med mycket specifika redigeringsfrågor.

Del 3 av 3: behärska konsten att videoredigera

  1. 1
    Effektivisera ditt arbetsflöde genom att lära dig snabbtangenter och genvägar. De bästa redaktörerna spenderar mindre tid på att göra de faktiska ändringarna än att tänka kreativt på själva redigeringen. Skriv ut en lista över programmets snabbtangenter och genvägar och lär dig att använda dem effektivt.
    • Skapa mallar för dina favoriteffekter och titlar så att du kan använda dem direkt.
    • Lär dig hur du använder Multi-Cam-redigering, vilket gör att du enkelt kan klippa mellan flera kameror som tar samma scen.
  2. 2
    Lär dig använda olika typer av skär. Redigering är konsten att berätta en historia genom nedskärningar, eller placeringen av en bild före en annan. Du bör experimentera med olika typer av skärningar och övergångar för att hitta vad som fungerar för din video. Oavsett vad du använder brukar de bästa snitten vara de som känns sömlösa.
    • Hård klippning - en omedelbar skärning till en annan vinkel, vanligtvis i samma scen. Detta är den vanligaste filmen.
    • Smash cut - En plötslig övergång till en helt annan scen.
    • Jump cut - Ett abrupt snitt gjort inom samma scen, ofta med en något annorlunda vinkel.
    • J-cut - När du hör ljudet från nästa skott innan du ser videon.
    • L-cut - När du ser videon från nästa bild innan du hör ljudet.
    • Action cut - En klippning mitt i en handling, som någon som öppnar en dörr, som "döljer" klippningen i action.
  3. 3
    Tänk på dina kreativa mål när du redigerar. Även om det är extremt tekniskt är redigering av video en konstform och dina penslar är snitt, färger och ljud. När du gör en redigering, fråga dig själv om det valet stöder filmens kreativa mål. Diskutera följande med filmregissören ofta medan du arbetar:
    • Pacing - hur snabbt behöver scenen gå? Komedier är ofta snabba så många skämt kan passa in. Thrillers eller drama, men känns dock långsammare för att bygga spänning.
    • Perspektiv - vill du lyfta fram en eller flera karaktärer? I Scorseses klassiska Goodfellas, till exempel, berör eller inkluderar varje skott berättaren Henry Hill, medan filmer som The Lord of the Rings ofta skär till stora gruppscener.
    • Teman - finns det en viss stil eller idé som regissören tänker på? Finns det vissa dialograder, bilder eller färger som framträdande ska visas varje chans du har?
  4. 4
    Använd längre skott och gör mindre skärningar för att bygga spänning eller markera viktiga ögonblick. När betraktaren blir ombedd att titta på samma bild eller kameravinkel under en lång tidsperiod saktar det ner scenen och ger oss mer tid att komma in i ögonblicket. Detta är användbart när du skapar drama eller uppmärksammar ett ögonblicks betydelse.
    • Ett nytt exempel är redigeringen i 12 Years a Slave, där mycket långa tider gav tittaren en känsla för de långsamma, svåra åren som huvudpersonen genomgick.
  5. 5
    Använd kortare skott och frekventa skärningar för att ge en scen en snabb takt och energi. Speciellt komedi och action drar nytta av snabb eldredigering och mycket korta skott. Klipp mellan varje dialogruta eller varje åtgärd för att ge en scen brådskande, eftersom tittarna känner att de är "med på resan."
    • Att gå för snabbt genom redigeringar kan kännas häftigt, men det kan fungera om scenen är högt eller nervös, som i scener från sci-fi-filmen Snowpiercer.
  6. 6
    Studera andra redaktörer och filmer. Precis som alla andra kreativa ansträngningar är det viktigt att titta på och kritisera andra artister för att själv bli en bra redaktör. Studera dina favoritscener, TV-program och filmer med ett öga på skottval, skottlängd och klippfrekvens.
    • Fråga dig själv varför en redaktör fattade det beslut de fattade - hur hjälper det att främja videon?
    • Vilka exempel på redigering gillar eller beundrar du? Ett bra ställe att börja kan vara nyligen Oscar-vinnare för redigering eller Vimeos "Best Of" -videor.
    • När du ser något du gillar, försök att efterlikna det för att lära dig hur det gjordes.
Att lära sig att redigera videor är en av de viktigaste sakerna en filmskapare på alla nivåer kan göra
Delvetenskap, delkonst och tillgängligt för nästan alla, att lära sig att redigera videor är en av de viktigaste sakerna en filmskapare på alla nivåer kan göra.

Tips

  • Börja med att leka med de olika verktygen. Det bästa sättet att lära sig med något liknande är att vara hands on.
  • Om du inte vet hur man gör något, leta efter en handledning. Chansen är stor att du hittar den handledning du behöver från en Google-sökning eller på en webbplats som YouTube.
  • Det här är en långsam process, håll tålamod.
  • Spara din film ofta. Spara den i flera filer så att du alltid kan gå tillbaka till en äldre version.
  • Gå in i samhället! Människor hjälper dig på de flesta forum, särskilt spel, film- eller teknikforum.
  • Om du fastnar, skapa en filmfil av ditt arbete och titta på den på en annan plattform, som din TV eller iPhone, och notera på papper.
  • Förutom att justera kvaliteten på ljud och video på standardvideor kan redigeringsprogramvaran också hjälpa dig att redigera en slowmotion-video.

Varningar

  • I programmen kan det hända att du inte kan redigera video från en kommersiellt producerad DVD på grund av fillicensiering och hur menyerna är inställda.

Frågor och svar

  • Vad sägs om att klippa och byta ut klipp?
    Instruktionerna beror på vilken redigeringsprogramvara du stämmer. Sök efter en handledning på YouTube för ditt specifika program.
  • Måste jag arbeta från början, eller kan jag bygga olika sektioner på sequencer samtidigt?
    Nej, du behöver inte arbeta från början. Du kan arbeta i vilken ordning du helst föredrar.
  • Jag känner till alla program, men är Adobe Premiere bra?
    Enligt min mening är Adobe Premiere det bästa redigeringsprogrammet som finns där. Även många Hollywood-studior använder Premiere.
  • Vad är det bästa redigeringsprogrammet?
    Det beror på hur mycket pengar du vill spendera. Om du inte vill spendera någonting alls än pengar för en dator, sök sedan på Google men om du vill spendera en hel del pengar skulle jag få Adobe Premiere Pro och om du vill skaffa en Mac kan du också gå till Adobe PP.
  • Vilken är den bästa appen för redigering av videoklipp?
    För MacOS är iMovie, även om betalning är mest effektivt. För Windows, Sony Vegas.
  • Vad är en gratis redigerare som är lätt att använda?
    Youtube-redaktören är fantastisk och gratis!
  • Kan jag redigera videor på en Android?
    Ja, men de flesta Android-appar har vattenstämpel. En av de bästa apparna för Android är Power Director.
  • Hur redigerar jag med en iPhone?
    Du kan redigera video med iMovie på iOS-enheter, men det rekommenderas att använda en dator.
  • Finns det en bra gratis redigeringsprogramvara på Windows 10?
    ja! Du kan få Windows Live Movie Maker. Eller om du vill ha något bättre, skaffa dig Hitfilm 4 Express eller Filmora Basic. Hitfilm 4 Express är lite bättre, men Filmora Basic är bra och kräver inte lika mycket datorkraft, även om den har ett vattenmärke. Om du har en genomsnittlig dator eller högre bör du hålla dig till Hitfilm.
  • Hur kunde jag få visuella effekter i min film?
    De flesta av redaktörerna erbjuder ett sådant alternativ att lägga till effekter i filmen. Bland dem finns Sony Vegas, iMovie, Movavi Video Editor och andra. I grund och botten väljer du bara effekten och drar den till klippet.

Kommentarer (4)

  • liambell
    Bra artikel. Jag vill redigera mina videor för min kanal.
  • ingmarie06
    Den här artikeln är riktigt korrekt!
  • jonesstacy
    Jag gör ett projekt i skolan och jag använde guide för att hjälpa mig.
  • hakanssonlarser
    Den här artikeln är till stor hjälp eftersom den tillgodoser det behov jag hade.
Relaterade artiklar
  1. Hur skapar jag en animerad film (med Windows Movie Maker)?
  2. Hur man ritar Kanna?
  3. Hur man ritar Hatsune Miku?
  4. Hur man ritar Pikachu?
  5. Hur ritar man äventyrstidsfigurer?
  6. Hur lägger jag till text via video i Final Cut Pro?
FacebookTwitterInstagramPinterestLinkedInGoogle+YoutubeRedditDribbbleBehanceGithubCodePenWhatsappEmail