Hur man blandar färger i Photoshop?
1. Klicka och håll kvar skopverktyget.
2. Klicka på Gradient.
3. Justera nyanser och värden efter behov.
4. Välj ett område med verktyget Lasso eller Magnetic Wand.
5. Klicka och dra för att lägga till lutningen.
Du kommer förmodligen inte att använda detta för din blandning, men det är bra att förstå hur standardblandningsläget fungerar.
Photoshop innehåller dussintals sätt att blanda färger tillsammans. Prova flera som låter som om de matchar dina mål. Med övning blir du bekant med effekterna av varje verktyg och kan mixa och matcha dem för unika stilar.
Metod 1 av 2: ställa in blandningslägen
- 1Anpassa ditt borstverktyg (valfritt). Välj penseln eller pennaverktyget i verktygspanelen till vänster. Öppna paletten Penslar med kommandot Fönster → Penslar i toppmenyn eller genom att klicka på ikonen som ser ut som ett papper i det övre alternativfältet. Justera storlek och form på ditt borstverktyg så att det passar ditt aktuella projekt.
- Att hålla sig till standardborsten är bra om du inte är ny på Photoshop. Du kommer snart att inse om din borste är för stor eller för liten, och du kan alltid gå tillbaka till den här menyn för att göra ändringar.
- Välj "hård kant" för exakt kontroll över vad du påverkar, eller "mjuk kant" för en borste med en mer diffus kant.
- 2Hitta alternativen för blandningslägen. När du har valt borste- eller pennaverktyget kan du ändra blandningsläget med en rullgardinsmeny i det övre alternativfältet. Var och en av dessa lägen använder en annan formel för att blanda ny färg i den befintliga färgen på duken. De vanligaste alternativen förklaras nedan.
- I vissa versioner av Photoshop kan du ändra blandningsläget från penselpaletten.
- Äldre versioner av Photoshop har kanske inte alla blandningslägen tillgängliga.
- 3Välj det normala läget för att hålla färgerna separata. I normalt läge blandar Photoshop inte alls färger. När du använder borstverktyget täcker blandningsfärgen grundfärgen helt. När redigeringsverktyget används åsidosätter redigeringsvärdet den befintliga färgen. Du kommer förmodligen inte att använda detta för din blandning, men det är bra att förstå hur standardblandningsläget fungerar.
- Detta kallas tröskel när du arbetar med en bitmapp eller en indexerad färgbild. I det här fallet blir den resulterande färgen den närmast möjliga matchningen i färgkartan.
- 4Blanda i överläggsläge. Detta mycket populära blandningsläge gör ljusa områden ljusare och mörka områden mörkare. Slutresultatet är en bild med mer betydande höjdpunkter och skuggor, och löser problem med över- och underexponering.
- Om du är intresserad av de tekniska detaljerna använder detta formlerna Multiplicera och skärmen, som beskrivs nedan.
- 5Mörk basfärgen. Det finns flera sätt att mörka färger, som alla fungerar lite annorlunda:
- I mörkare läge jämförs varje pixel med rött, grönt och blått värde med den nya färgen du lägger till. För var och en av de tre jämförelserna hamnar det mörkaste värdet i den slutliga bilden.
- I multiplikationsläge "multiplicerar" varje penseldrag den nya färgen och basfärgens ljusstyrka. Du kan fortsätta lägga till penseldrag, vilket gör resultatet mörkare varje gång.
- Darker Color-läget fungerar på samma sätt som Darken, förutom att det jämför de två pixlarna som helhet istället för att titta på RGB-värden. Varje pixel förblir antingen den gamla färgen eller ersätts med den nya, beroende på vilket som är mörkare.
- Linjärt brännläge mörknar alla färger men tenderar att producera fler svarta och extra mörka färgområden än andra lägen.
- Color Burn liknar linjär burn för mörka färger, men har en mindre uttalad effekt på ljusa färger. Det kan resultera i större kontrast och mättnad.
I normalt läge blandar Photoshop inte alls färger. - 6Lätta bilden. Varje metod för mörkare en färg har en motsvarande motsatt formel för ljusare:
- I ljusare läge jämförs de röda, gröna och blå värdena för basfärgen och blandfärgerna. Ljusare värden för blandningsfärgen används för att göra bilden ljusare.
- Använd skärmläge för att göra allt mörkare än vitt mindre synligt.
- Använd ljusare färg för att ersätta mörkare områden helt med blandningsfärgen.
- Linear Dodge (Add) lägger till värdena för de två färgerna tillsammans. Om endera färgen är vit blir resultatet helt vitt. Om endera färgen är svart kommer ingen förändring att göras.
- Color Dodge har mindre effekt på mörkare färger, vilket leder till större kontrast.
- 7Ändra förgrunds- och bakgrundsfärger. Lägena Bakom och Rensa finns i skiktade bilder. Om Bak-läget väljs, kommer en färg att appliceras bakom lagret och visas endast i transparenta områden. Clear-läget är i grunden ett radergummi, vilket gör alla pixlar framför bakgrunden transparenta.
- 8Justera ljusstyrkan med skillnadsläge. Detta kommer att jämföra ljusstyrkan för bas- och blandfärgerna, vilket skapar ett resultatvärde genom att subtrahera de mindre från större värden. Detta kommer att föra ljusstyrkan närmare blandningsfärgen, oavsett om den är mörkare eller ljusare än basfärgen.
- 9Avbryt färger med subtrahering eller delning. Matematiskt gör dessa exakt vad du förväntar dig av de två färgvärdena. I praktiken betyder detta att liknande färger rör sig mot svart när du använder Subtract och rör sig mot vitt när du använder Divide.
- 10Sprid färgerna med upplösningsläge. Detta används mest för specialeffekter, inte för att röra upp ett foto. Den blandade färgen ser spridd ut eller ojämn istället för att övergå smidigt. Prova detta för en gammaldags effekt.
- 11Justera specifika värden. De återstående lägena har en smalare effekt. Var och en av dessa ersätter ett värde av basfärgen med motsvarande värde för blandningsfärgen. Alla andra egenskaper förblir desamma.
- Nyans (till exempel en viss typ av rött)
- Mättnad (låg mättnad ser mer grå ut, medan högre mättnad ser mer levande ut)
- Luminans (hur ljus eller mörk färgen ser ut)
- 12Lägg till färg i svartvita bilder. Färgläget ersätter både nyans och mättnad med blandningsfärgens värden, vilket gör att basfärgens ljusstyrka är densamma. Detta används ofta för att lägga till färg till svartvita bilder.
Metod 2 av 2: andra blandningsmetoder
- 1Prova gradientblandningen. Leta efter verktyget Bucket Fill i verktygspanelen. Klicka och håll ned tills verktygsalternativen visas. Välj "lutning" och klicka sedan på lutningsfältet högst upp. Justera nyanser och värden efter önskemål. Välj ett område med verktygen Lasso eller Magic Wand och använd sedan lutningen genom att klicka och dra. Resultatet är en smidig övergång mellan två färger.
Color Burn liknar linjär burn för mörka färger, men har en mindre uttalad effekt på ljusa färger. - 2Kopiera och radera. Gör en kopia av lagret eller området du försöker justera. Klistra in det på ett nytt lager ovanför originalet. Välj ett raderingsverktyg med mjuka, utspädda kanter och en mjuk opacitet blandning mellan 5 och 20%. Radera det översta lagret gradvis tills du har uppnått önskad effekt.
- 3Ställ in skiktets opacitet. Om du har två eller flera lager som du vill överlappa, justera reglaget för opacitet ovanför varje lagernamn. Detta styr hur transparent varje lager är.
- 4Anpassa blandningsinställningar till din surfplatta. Välj en pensel och hitta surfplattans alternativ i panelen för borstinställningar. Aktivera "överföring" och ställ in borsten för att justera opacitet beroende på trycket du applicerar på din surfplatta. Du kan använda detta med valfri form och typ av borste, men det finns fantastiska anpassade alternativ från online-borstproducenter som ger en mjölkaktig eller fet känsla.
- När du väl har valt din överföringsborste väljer du bara den färg du vill blanda i och streckar lätt över basbilden.
- 5Justera med ett fläckverktyg. Välj fläckverktyget i verktygspanelen, representerat av en fingerikon. Välj en mjuk, rund fläckverktyg i din borstpanel och vrid spridningen till cirka 20%. Smutsa ihop färger nära gränsen en målningliknande övergång.
- Du kan behöva leka med fläckhållfasthetsvärdet på den övre stapeln för att få önskad effekt.
- 6Skapa en maskblandning. Placera en färg över den andra, i två lager. Klicka på knappen Ny lagermask i panelen Lager bredvid det översta lagret. Välj masken och applicera en vit till svart lutning i masken. Det 100% svarta området visar endast det nedre lagret och det vita området 100% visar bara det övre lagret.
- 7Täck med ett suddighetsfilter. Välj gränsområdet du vill blanda. Navigera till Filter → Blå → Gaussisk oskärpa i toppmenyn. Justera skjutreglaget efter smak. För att upprepa detta, välj ytterligare områden med Lasso-verktyget och tryck sedan på Ctrl + F för att tillämpa samma filter.
- Använd Command + F istället på en Mac.
- 8Oskärpa vektorbilder tillsammans. Om du använder vektorgrafik skapar du två vektorformer i olika färger. Ändra egenskaperna för att lägga till en fjäderradie. Formerna kommer att suddas ut längs kanterna och blandas var som helst nära varandra. Öka fjäderradievärdet för en större effekt.
Detta kommer att jämföra ljusvärdena för bas- och blandfärgerna, vilket skapar ett resultatvärde genom att subtrahera de mindre från större värden. - 9Imitera målaffekter med mixerborsten. Välj mixerborsten från verktygspanelen, representerad av en pensel och droppe färg. (I vissa versioner kan du behöva hålla ner borstikonen för att visa detta alternativ.) Besök menyn Penselinställningar för att kolla in flera nya alternativ. Var och en av dessa imiterar en målares tekniker, som att dra ihop två färger våt färg.
- Efter blandning, för en jämnare övergång, välj blandningsresultatet och blanda igen. Upprepa tills du har en jämn övergång med lite synligt "banding".
- Om ett verktyg inte fungerar som du förväntar dig hittar du ikonen för verktygsförinställning till vänster om verktygsfältet. Högerklicka (eller klicka på Mac på Mac) och välj Återställ verktyg för att återgå till standardinställningarna.
- Var uppmärksam på ytkvaliteterna hos det material du imiterar. Olika material har olika nivåer av reflektion och hårdare eller mjukare nyans / värdeövergångar. Tänk också på vilka typer av ljuskällor som påverkar objektet. Är de varma eller svala? Dim eller ljus?
Läs också: Hur skapar jag en X-stapelsymbol i ordet?
