Hur målar vi vårblommor i akvarell?

Målar tidigt ankommande blommor i akvarell
Oavsett temperaturen ute eller vad kalendern säger, det är alltid vår när du plockar upp en pensel och målar tidigt ankommande blommor i akvarell.

Hur välkomnar du våren? Du kanske har tänkt framåt i flera månader, ivriga att se de första blommorna dyka upp ur marken. Eller kanske de nya skotten överraskar dig och verkar som om de är magiska i landskapet. Oavsett temperaturen ute eller vad kalendern säger, det är alltid vår när du plockar upp en pensel och målar tidigt ankommande blommor i akvarell.

Del 1 av 2: planering och övning

  1. 1
    Titta på säsongens första blommor med ett välkomnande och nyfiken öga. Hitta fotografier av dina favoritblommor så att du har mycket tid att studera deras smink, färg och speciella egenskaper. Titta hela tiden förbi det uppenbara för att se blommans struktur. Detta är en övning för att förenkla blommans former för att se dem som linjer (stjälkar) och vanliga former: cirklar, ovaler, sköldar, dolkar etc.
  2. 2
    Låtsas att du är landskapsdesigner och låt drömmarna börja när du komponerar din trädgård i ditt sinne. Vilken övergripande form vill du ha trädgården: böjd symmetrisk, slumpmässig eller på nivåer? Kommer de högre blommorna att vara åt sidan eller spridda överallt? Kommer de mindre i rader? Hur kommer ditt färgval att skapa drama? Skulle invecklade blommor markeras bredvid enklare? Kan ett favoritobjekt som en staty användas som mittpunkt eller kontaktpunkt? Blir träd eller grenar från en buske synliga vid kanterna på bildens plan?
  3. 3
    Börja en träningspass genom att först rita varje blomma med penna på en kudde med bra ritpapper. Minska blomningarna till enkla geometriska former och för tillfället eliminera detaljer och färg. Till exempel är en ros i grunden rund och skikten och raderna av inre kronblad kan visas som några, vacklande halvmåneformade linjer som konvergerar i mitten.
  4. 4
    Rita tulpaner som en u-formad kopp med en trasig topp. De breda kronbladen kan avbildas med långa böjda linjer från topp till botten. Använd en dubbel linje oavsett om stammen är tjock eller spindlig för att ge utrymme att måla den. Tulpanens spetsiga löv börjar vid basen av stammen och blossar något uppe.
  5. 5
    Börja med två cirklar för tusenskönor, solrosor, bachelor-knappar, krysantemum, maskrosor och den svarta ögon susan. De kallas en "radiell" typ av blomma eftersom de är runda och kronblad strålar ut från mitten.
    Ivriga att se de första blommorna dyka upp ur marken
    Du kanske har tänkt framåt i flera månader, ivriga att se de första blommorna dyka upp ur marken.
  6. 6
    Titta noga på de ljuvliga blommorna av lila och hortensia eftersom deras stora huvuden består av många små blommor kluster ihop och betecknar dem som "klusterblommor". Börja med att skissera blommans grundform, runda för hortensior och långsträckta för syrener. Inom den formen gör du många mindre cirklar för enskilda blommor. Dela upp varje liten blomma i små kronblad och gör i mitten av varje blomma en annan liten cirkel som senare kan färgas för att definiera den.
  7. 7
    Var inte rädd för de mer komplexa trumpetformade blommorna som påskliljor eller jonquils, för när du går i enkla former ser du två distinkta; en kon eller trumpet i mitten och en cirkel vid basen. När den delas upp i sektioner blir denna yttre cirkel kronblad. Det är en bra idé att göra rätt antal kronblad för en viss blomma, så kontrollera referenser. Lägg märke till hur vissa kronblad böjer sig bakåt.
  8. 8
    Observera blommorna med trumpet eller kotte som hollyhock, lilja eller amarylis. Kanterna på den utsvängda trumpeten kan böjas eller ruggas. Djupt inuti mitten av trumpeten finns långa, tunna trådar som ofta släpper ut pollenfläckar på kronbladen.
  9. 9
    Krympa ner de stora trumpetformade blommorna och kluster dem för att få den känsliga blåklockan, dalens lilja, krokus eller druvhyacint. Små blommor och statice eller barns andedräkt, gör fina fyllmedel för din design.
  10. 10
    Titta uppåt mot träden eller sidled till buskarna för att se blommande grenar. Kornel, äpple och körsbärsblommor är känsliga, runda blommor som växer från en liten stam från en gren. Dogwood har fyra kronblad med en fördjupning högst upp i mitten. Körsbärsblommor är ljusrosa och äppleblommor vita.
  11. 11
    Att göra den här forskningen för att bryta ner varje blomma och öva på att rita dem är bra tid och gör det lättare att använda dessa blommor i en målning. Försök att inte vara besatt av perfektion. Spara ditt material genom att starta en konstfil och använd dem för framtida referens.

Del 2 av 2: måla dina blommor

  1. 1
    Börja din målning genom att låta nyckfullt styra dagen. Du kommer att skapa en imaginär trädgård genom att fira blommornas former och färger oavsett om det realistiskt ger mycket mening. Detta kallas att använda "konstnärlig licens" och följa designens lagar snarare än naturens gränser. Denna tillfredsställande målning låter dig glömma mulch, hackning och ogräsrensning eftersom det är ett konstverk, inte av naturen.
  2. 2
    Skaffa en kudde med akvarellpapper, 11" X 14" storlek # 140 vikt. Använd en vanlig penna för att lätt skissa dina blommor efter vad som tilltalar dig och vad som ser bra ut på papper. Komponera fritt och kreativt. För ökat intresse kan du lägga några av blommorna i krukor, prydnadsplanterare eller hängande korgar. Lägg till höjd med en trellis eller strängar för att stödja klättring av blommor.
    Det är en kompakt referens för blommor eftersom de flesta innehåller bilder på praktiskt taget alla blommor
    Det är en kompakt referens för blommor eftersom de flesta innehåller bilder på praktiskt taget alla blommor du kan tänka dig.
  3. 3
    Aktivera dina färger, om de är av torr typ, med lite vatten på varje dyna. Eller pressa rörfärger runt kanten på din palett och håll mitten ren för att blanda dina färger. Ta de färger du tror du behöver, men lägg alltid ut primär- och sekundärfärgerna, liksom brun. Välj små och medelstora runda borstar och en 0,5" platt. Tillsätt pappersservetter eller lakan från en rulle pappershanddukar och en behållare med vatten.
  4. 4
    Använd andra verktyg. Akvarellpennor och vattenlösliga kritor för att täcka större ytor är en glädje att arbeta med. Använd eventuellt en kombination av akvarellpennor, vattenlösliga kritor och akvarellfärger. Med det torra mediet ritar du bara normalt och fuktar området med en pensel och klart vatten för att på ett magiskt sätt förvandla det till färg.
  5. 5
    Tänk på blommans känsliga natur när du börjar måla och späda ut dina färger för att få den transparens som krävs med hjälp av blandningsområdet på din palett. Det finns ingen rätt eller fel plats att börja på, så hoppa bara in.
  6. 6
    Gruppblommetyper. Blyertspenna i en form för en viss blomma, fyll sedan hela formen med den blomman. Flytta till en annan form och fyll den med en annan blomma. Använd olika formade blommor och kontrasterande färger för rikedom och för att bära betraktarens öga genom hela målningen.
  7. 7
    Variera dina gröna efter löv och vinstockar genom att lägga till bitar av gult, blått, violett eller till och med rött till dem när du arbetar. Arbeta de gröna genom att göra bladen och stjälkarna i olika former och färger.
  8. 8
    Ge ditt trädgård extra, oväntat liv i form av skogsbesökare: fjärilar, drakflugor, nyckelpigor, en kanin, en padda eller en ekorre. Lägg till en touch av drama med en katt och några fåglar. Du kan inkludera en vattenfunktion och liljkuddar med näckrosor och en lat groda som solar sig själv.
  9. 9
    Kom ihåg att ljusblå alltid kommer att likna och få tittarna att tänka på himlen. Gul, exemplifierar solsken. Flerfärger ser ut som soluppgång eller solnedgång. Försök bara hålla bakgrundsfärgerna rena och levande. Torka av med en vävnad eller torka ut områden för fluffiga moln, om du vill.
    Hitta fotografier av dina favoritblommor så att du har mycket tid att studera deras smink
    Hitta fotografier av dina favoritblommor så att du har mycket tid att studera deras smink, färg och speciella egenskaper.
  10. 10
    Låt målningen torka ordentligt när den är klar. Ställ in den och studera den för att se vilka områden som behöver mer "oomph". Gå sedan tillbaka till målningen och lägg till anteckningar med något djupare värden eller nyanser av samma eller kompletterande färger till delarna där det behövs. Det är också dags att lägga till ytterligare ett lager färg på platser som torkade lättare än du hade hoppats på.

Tips

  • Värde är det som hjälper oss att se och urskilja bilder i livet såväl som i konst. Syfta till att kunna läsa en bild från hela rummet. Många nybörjare gör ljusa eller medelvärda målningar eftersom de är rädda för att använda mörkare värden. Bygg upp färglagren gradvis och vänta alltid tills biten är helt torr innan du försöker måla ett nytt lager, men var inte rädd för att använda mörkare färger som accenter.
  • Skaffa en frökatalog. Det är en kompakt referens för blommor eftersom de flesta innehåller bilder på praktiskt taget vilken blomma du än kan föreställa dig. Dessa publikationer är en underbar moralförstärkare på senvintern när våra sinnen vänder sig till att gräva i trädgården, vara utomhus och växa levande saker.
  • Försök att visa en blommas livscykel från knappt öppnade knoppar till full blom, till den skrynkliga blomningen av en blomma som har haft sin dag.

Frågor och svar

  • Hur blandar jag färger?
    Det finns några olika sätt att göra detta på. Det formella sättet att blanda akvarell är att ta lite färg med en våt pensel och placera den någonstans på din palett, och ta sedan en del av den andra färgen du vill blanda och blanda sedan ihop den. Om du vill ha ett grovt sätt att blanda färger kan du ta en del av mediet med en våt pensel och placera det på papperet. Medan ytan fortfarande är våt, ta en annan färg och fortsätt måla med den för en sval effekt.

Relaterade artiklar
  1. Hur man gör en akvarell inspirerad av målat glas?
  2. Hur citerar man abstrakt?
  3. Hur man målar en ballerina i akvarell?
  4. Hur man gör en akvarellmålning av primula?
  5. Hur negativt måla druvor i akvarell?
  6. Hur målar man får i akvarell?
FacebookTwitterInstagramPinterestLinkedInGoogle+YoutubeRedditDribbbleBehanceGithubCodePenWhatsappEmail