Hur skriver jag ett konstnärsuttalande?
Om du behöver skriva ett konstnärsuttalande, börja med en personlig beskrivning av varför du bestämde dig för att göra din konst, inklusive dina mål för din karriär som konstnär. Prata sedan lite om din beslutsprocess bakom din konst, som dina teman, material och tekniker. Ta sedan med lite bakgrund om dina nuvarande konstverk och prata om hur de relaterar eller skiljer sig från dina tidigare verk. Kom ihåg att begränsa ditt uttalande till 1-2 stycken, eftersom det ska vara en kort introduktion till ditt arbete. För råd om hur du planerar ditt uttalande och utforskar din personliga historia, läs vidare!
Om du behöver skriva ett konstnärsuttalande, börja med en personlig beskrivning av varför du bestämde dig för att göra din konst, inklusive dina mål för din karriär som konstnär.
Ett tydligt och intelligent konstnärs uttalande gör att du sticker ut från mängden och visar människor att du är en tankeväckande och avsiktlig konstnär. Att skriva ditt uttalande kan vara en svår process, men det är också en enorm värdefull övning eftersom det kan hjälpa dig att uppnå en större förståelse för dig själv som konstnär. Här är en användbar guide för att styra dig i rätt riktning.
Metod 1 av 3: tänka igenom
- 1Var ärlig med dig själv. Innan du skriver ett ord, ta dig tid att bara tänka på dig och din konst. Du måste förstå vad det är som du försöker uppnå innan du försöker förklara det för någon annan.
- Fråga dig själv vad du gör. Vad uttrycker din konst? Vad gör din konst unik?
- Fråga dig själv varför du gör det. Vad motiverar dig att skapa konst? Vilka känslor eller idéer försöker du förmedla? Vad betyder din konst för dig?
- Fråga dig själv hur du gör det. Vad hämtar du inspiration från? Vilka verktyg och material använder du?
- 2Tänk på dina influenser. Tänk på saker som påverkar dig, oavsett om det är konst, musik, litteratur, historia, politik eller miljö. Tänk på hur dessa influenser har gjort intryck på dig och hur de manifesterar sig i ditt arbete. Försök att vara så specifik som möjligt.
- 3Gör en tankekarta. Mind-mapping är ett bra sätt att befria ditt tänkande. Det hjälper dig också att spåra förhållandet mellan olika idéer.
- Anteckna en nyckelidé som informerar ditt arbete mitt på en tom sida. Använd sedan 15 minuter på att skriva ner ord, fraser, känslor, tekniker etc. relaterade till den idén.
- Gratis skrivning är en annan teknik som kan hjälpa till att få kreativa juicer igång. Tillbringa 5-10 minuter med att skriva vad som helst som dyker upp i ditt huvud när du tänker på din konst. Du kommer att bli förvånad över vad du kommer på.
- 4Bestäm vad du vill att folk ska förstå. Tänk på vad du vill att folk ska ta bort från din konst. Vilket budskap eller känslor försöker du förmedla?
Hur gör jag ett konstnärsuttalande intressant och fräscht?
Metod 2 av 3: pussla ihop den
- 1Gör ett uttalande om varför du gör vad du gör. Det första avsnittet i konstnärens uttalande bör börja med en diskussion om varför du skapar konst. Försök att göra det så personligt som möjligt. Prata om vad dina mål är och vad du hoppas uppnå genom din konst.
- 2Beskriv dina beslutsfattande tekniker. I det andra avsnittet i ditt uttalande, berätta för läsaren om din beslutsprocess. Hur väljer du ett tema? Hur väljer du vilka material du ska använda? Vilka tekniker ska man använda? Håll det enkelt och säg sanningen.
- 3Prata om ditt nuvarande arbete. I det tredje avsnittet, ge lite inblick i ditt nuvarande arbete. Hur är det relaterat till ditt tidigare arbete? Vilka livserfarenheter informerade om det? Vad utforskar du, försöker eller utmanar du genom detta arbete?
- 4Håll det kort, sött och till sak. Ditt konstnärsuttalande är en introduktion till ditt arbete, inte en djupgående analys av det. Din konstnärs uttalande bör vara ett till två stycken och inte längre än en sida.
- Ditt uttalande ska svara på de vanligaste frågorna om din konst, inte överväldiga läsare med irrelevanta fakta och små detaljer.
- Språks korthet och effektivitet är nyckeln. Ett bra uttalande gör att dina läsare vill ha mer.
- 5Använd ett enkelt språk. En effektiv konstnärs uttalande når ut och välkomnar människor till din konst, oavsett hur lite eller hur mycket de vet om konst till att börja med; det utesluter aldrig. Det borde göra ditt arbete mer tillgängligt, inte dölja det med ett invecklat språk fyllt med konstnärlig jargong.
- Skriv på ett enkelt, enkelt, vardagligt språk.
- Gör "jag" -uttalanden snarare än "du" -uttalanden. Prata om vad din konst gör för dig, inte vad den ska göra för tittarna.
Ditt konstnärsuttalande är en introduktion till ditt arbete, inte en djupgående analys av det.
Metod 3 av 3: applicera prickarna
- 1Låt det vila. Din konstnärs uttalande är ett mycket personligt skrivande. När du är färdig med skrivningen, låt den vila över natten innan du läser igenom den. Att ta lite tid hjälper dig att ta ett steg tillbaka och ge dig den avskiljning som krävs för att polera texten utan att kränka din känsla av integritet och säkerhet.
- 2Sök feedback. Få feedback innan du publicerar ditt uttalande. Visa din konst och ditt uttalande för vänner, vänner och kanske till och med en främling eller två.
- Se till att dina läsare får det, att de förstår vad du vill att de ska förstå. När de inte gör det, eller om du måste förklara dig själv, gör du en omskrivning och eliminerar förvirringen.
- Tänk på att du ensam är auktoriteten för vad som är sant om ditt arbete, men feedback om tydlighet, ton och tekniska frågor som stavning och skiljetecken gör aldrig ont.
- 3Revidera efter behov. Många gånger är lite omläggning allt som behövs för att göra ditt uttalande till en ren, tydlig läsning. Om du behöver hjälp, hitta någon som skriver eller redigerar och låt dem åtgärda problemet.
- 4Använd ditt uttalande. Få ut det mesta av ditt konstnärsuttalande och använd det för att marknadsföra ditt arbete för gallerieägare, museumskonservatorer, fotoredigerare, publikationer och allmänheten.
- 5Spara alla dina anteckningar och utkast. Spara alla anteckningar och utkast som du har gjort. Du kommer att vilja revidera och uppdatera konstnärens uttalande då och då för att återspegla förändringar i ditt arbete. Att ha dina ursprungliga anteckningar och utkast till ditt förfogande hjälper dig att fördjupa dig i dina tidigare tankeprocesser och ge dig en känsla av kreativ kontinuitet.
Ett tydligt och intelligent konstnärs uttalande får dig att sticka ut från mängden och kommer att visa människor att du är en tankeväckande och avsiktlig konstnär.
- Undvik att jämföra dig med andra artister. Det kan verka förmodigt och du kanske inte kommer ut ur jämförelsen positivt. Låt kritikern bestämma vem du är.
- Inte alla artister kan skriva bra. Om du är i den kategorin, tänk på att anställa en professionell författare eller redaktör, helst en med en konstbakgrund, för att hjälpa dig förmedla vad du vill att ditt uttalande ska förmedla på språk som vanliga vardagliga människor kan förstå.
Läs också: Hur man kroppsmålas?
Frågor och svar
- Hur får jag reda på vilken typ av konstgrupp jag hamnar i?Jag personligen tycker att det är mycket mer tillfredsställande att inte begränsa mig till en viss grupp eller ett tänkande. Tänk istället på grupperna du identifierar dig med på ett slags diagram. Precis som alla grupper gjorda av människor kommer det inte att finnas en homogen identitet inom gruppen (om det inte är som en kult, antar jag). Det är lättare att vara en del av en grupp när du ansluter till artister på individnivå på grund av de människor de är.
- Hur gör jag ett konstnärsuttalande intressant och fräscht?Håll det kort och söt. Basera det på ditt personliga arbete som konstnär och vad du tänker skildra genom dina mönster.
