Hur man skriver?

Innan du börjar skriva något, oavsett om det är kreativt eller akademiskt, ska du undersöka ditt ämne så att du får en bättre uppfattning om hur du börjar. Om du redan är bekväm med ämnet kan du också prova fritt skrivande i 10 minuter. Försök att inte oroa dig om ditt fria skrivande är "bra", och istället fokusera bara på att få din kreativitet att flyta!

Hur kan jag skriva ett internt memo till min organisation
Hur kan jag skriva ett internt memo till min organisation?

Skriva kan vara en fantastisk hobby och en nödvändig skicklighet. Från realistisk fiktion till mysterier till sci-fi till poesi till akademiska artiklar, är ditt skrivande bara begränsat av din fantasi. Tänk på att skriva är mycket mer än att sätta penna på papper: det krävs läsning, forskning, tänkande och översyn. Även om inte alla skrivmetoder fungerar för alla, finns det några saker som alla författare kan göra för att öka sitt hantverk och skapa en omfattande, engagerande del.

Del 1 av 3: utveckla din skrivstil

  1. 1
    Bestäm ditt skäl till att skriva. Kanske gillar du att skriva som en hobby eller kanske vill du publicera en bok. Kanske har du en lång uppsats för en kurs, eller kanske du vill förbättra dina copywriting-färdigheter på jobbet. Oavsett vad, du kan alltid förbättra ditt skrivande. Att förstå dina skrivmål gör det enkelt att veta vad man ska fokusera på att gå framåt.
    • Om du till exempel skriver en uppsats för en vetenskaplig tidskrift behöver du inte skapa en inställning som en författare skulle göra. Att förstå vad du vill skriva hjälper dig att skräddarsy din kompetensuppbyggnad.
  2. 2
    Läs olika författare, genrer och skrivstilar. Läs en bred bredd av författare, genrer och skrivstilar för att utöka din förståelse för olika stilar och röster. Läsning hjälper dig att utveckla vad du vill skriva om och hur du vill att ditt skrivande ska låta.
    • Begränsa dig inte till en specifik genre. Läs romaner, fackböcker, fanfiktion, poesinyhetsartiklar, akademiska tidskriftsartiklar och till och med bra marknadsföringsmaterial. Att bekanta dig med så många skrivstilar som möjligt ger dig en större verktygslåda.
    • Det är också en bra idé att läsa texter som kan hjälpa dig att utföra den typ av skrivning du vill göra. Om du till exempel skriver en sci-fi-roman kommer vetenskapliga tidskriftsartiklar att hjälpa dig att behärska det tekniska talet medan en bra annonstext kan lära dig om sensationalism och känslomässig tilltalande.
    • Håll ett regelbundet läsplan. Även om det bara är 20 minuter om dagen innan du lägger dig kommer du att märka en förbättring av ditt skrivande.
  3. 3
    Brainstorm ämnen, plottar och karaktärer för en kreativ bit. Innan du kan börja skriva behöver du en idé om vilken du ska skriva. Du kan skriva om zombie-mamma-romanser. Du kan skriva om kvicksilver. Du kan till och med skriva om dig själv. Det finns inget du inte kan skriva om. Tänk på dessa frågor för att komma igång:
    • Vilken genre skriver du i?
    • Vilka teman vill du ha i kärnan i din berättelse?
    • Vilka viktiga egenskaper kommer din huvudperson att ha?
    • Vad kommer att motivera din antagonist?
    • Vilken ton (komedi, tragedi, etc.) kommer din berättelse att ha?
    • Varför ska läsaren vara intresserad av din plot?
  4. 4
    Kartlägg ämnen, ämnen och argument för icke-kreativa delar. Oavsett om du skriver en nyhetsartikel, en tidningsinlämning, en klassuppsats eller en fackbok, börja med att begränsa ditt ämne. Tänk på så många relaterade ämnen, begrepp, människor och datauppsättningar som möjligt, och använd dessa för att begränsa ditt ämne mot ett underämne av intresse. Du kan skapa en tankekarta eller grov skiss av berättelsen.
    • Ställ dig själv frågor som dessa: Vad är mitt argument? Vem är min publik? Vilken forskning måste jag göra? Vilken genre skriver jag i?
    • Om du till exempel behöver skriva om förhållandet mellan grekiska och feniciska gudar, lista ut alla gudar från varje panteon som du kan tänka på tillsammans med deras egenskaper. Välj sedan några som har den tydligaste anslutningen som stöd för ditt papper.
    • Om ditt ämne är bredare, som koloniala utländska förbindelser, har du mer frihet. Du kan prata om hur mat korsade haven eller hur människor brukade kommunicera mellan utomeuropeiska kolonier.
    Hur skriver jag om känslor
    Hur skriver jag om känslor?
  5. 5
    Prova freewriting för att få dina idéer att flyta. Ställ in en timer och skriv kontinuerligt tills den tiden är ute. Du kommer inte ha tid att oroa dig för fel och misstag om du skyndar dig för att få ut orden. Det spelar ingen roll om du aldrig använder det, bara slå författarens block genom att fylla den tomma sidan och få din författares muskler att skriva. Även nonsens är en start!
    • Freewriting fungerar för nästan vilken typ av skrivning som helst. Du kan börja skriva en berättelse, skriva ner dina tankar och observationer, dra ut allt du vet om ditt ämne. Låt bara orden flyta.
  6. 6
    Identifiera din publik och vad de vet om ditt ämne. En bra författare förstår publikens perspektiv. De vet hur man använder det för att få en läsare till sin bit. Tänk på vem du tänker läsa din artikel. Ju bättre du känner din publik, desto mer kan du tillgodose ditt skrivande till de människor som faktiskt kommer att läsa det.
    • Din publik bestämmer vilket språk du använder, vad som behöver förklaras och vad som kan antas i ditt arbete.
    • En akademisk publik har till exempel sannolikt redan en grundläggande bakgrund inom ditt område och föredrar kortfattade förklaringar framför blommig prosa. Du behöver inte förklara grunderna för dem.
    • Det är naturligt att du vill att ditt skrivande tilltalar alla, men du kommer att göra bättre om du är realistisk om din målgrupp. Någon som bara läser romaner kan hämta ditt mordmysterium, men genren fans är fortfarande din målgrupp.
  7. 7
    Undersök ditt ämne. Oavsett vad du skriver om, går lite forskning långt. För en uppsats måste du undersöka data och källor som är specifika för ditt ämne. För en roman, titta på tekniker, historier, ämnen, tidsperioder, människor, platser och allt annat som har verkliga knytningar till ditt skrivande.
    • Var selektiv när det gäller informationen du hämtar online. Vissa internetkällor kan vara opålitliga. Etablerade källor som peer-reviewed tidskrifter och böcker från akademiska förlag, måste genomgå en grundlig granskningsprocess och är säkrare att använda som källor.
    • Kolla in ett bibliotek. Du kanske kan hitta information om ditt ämne i ett bibliotek som inte har kommit till webben. För en större bredd av resurser, prova ett universitetsbibliotek.
    • Forskning är också viktig för fiktion. Du vill att ditt stycke ska låta troligt även om händelserna består. Detaljer som att säga att din karaktär är 600 år gammal och visste att Caesar (som levde för över 2000 år sedan) kan ta din läsare ur ditt skrivande.

Del 2 av 3: skapa din bit

  1. 1
    Ställ in din tidslinje eller mål. Din chef, lärare eller förläggare kan införa dig en tidsfrist, eller så kan du behöva ställa in en själv. Använd din deadline för att sätta upp mål angående vad som ska göras när. Budgettid för att skriva, revidera, redigera, få åsikter och införliva feedback.
    • Om du har en öppen tidsfrist kan du sikta mot ett mål som att skriva 5 sidor om dagen eller 5000 ord om dagen.
    • Om du har en viss tidsfrist, som för en skoluppsats, kan du behöva vara mer specifik. Du kan till exempel ge dig själv 3 veckor att undersöka, en vecka att skriva och en vecka att redigera.
  2. 2
    Skissera din bit. Att skapa en enkel översikt hjälper dig att hålla dig på rätt spår och se till att du når alla dina viktigaste punkter. Din kontur kan vara ett skelett av dina mest grundläggande poäng, eller så kan du fylla i det med mer fakta och information.
    • Din kontur ska flyta i den grova ordning som du vill ha din bit. Du kan omorganisera och ordna om medan du skriver, men poängen med konturen är att hjälpa dina poäng att flöda tillsammans.
    • Vissa författare föredrar att arbeta utan en översikt, och det är helt bra. Du bör dock budgetera mer tid för revision och omskrivningar, eftersom du inte har ett grovt flöde innan du börjar.
  3. 3
    Ge konflikt, klimax och upplösning i en kreativ bit. Kreativt skrivande kan variera mycket, men den bakomliggande berättelsen har vanligtvis en inställning, en konflikt, ett klimax och en upplösning i den ordningen. Ge din berättelse form genom att först presentera din huvudperson och deras värld. Ta sedan in en person, sak eller händelse som skakar upp den världen. Låt den uppskakningen nå en intensiv eller spännande topp (klimax) innan du avslutar allt med en genomtänkt upplösning.
    • Upplösningar behöver inte betyda ett lyckligt slut om det inte är din stil. Din upplösning ska helt enkelt föra samman alla delar av din tomt så att de är vettiga.
    • Denna form fungerar för många typer av kreativt skrivande, inte bara för fiktion. Populära historia böcker följer ofta detta format, till exempel.
    "svarade han med," "då sa hon" och så vidare
    Jag brukar skriva mycket "då sa hon", "svarade han med," "då sa hon" och så vidare.
  4. 4
    Ge en analytisk del en introduktion, bevis, analys och slutsats. Exakt hur du organiserar en analysbit beror på vad ditt uppdrag och standarder för ditt område. I det minsta introducerar dock analytiska bitar i allmänhet sitt ämne och argument först, sedan går de in i stödjande bevis, följt av författarens analys eller tolkning och sedan en slutsats.
    • Om du har gjort din egen forskning eller samlat in dina egna data bör dina forskningsmetoder diskuteras innan du presenterar dina data.
    • Diskussionsavsnitt är också vanliga mellan analysen och slutsatsen. Dessa talar om andra möjliga tolkningar av dina data och vad arbete ska följa för att svara på frågor som tagits upp av din forskning.
  5. 5
    Skriv ditt första utkast. Skriv ner allt du kan tänkas inkludera i ditt skrivande. Det spelar ingen roll hur många stavfel eller svaga adjektiv du har i det. Du kommer att ha tid att omorganisera ditt stycke och redigera senare, så fokusera på att bygga ut alla dina idéer i början.
    • Du kan utarbeta en fullständig version av ditt stycke, eller så kan du utarbeta i steg. Stadier, som att gå kapitel för kapitel, kan vara särskilt användbara om du skriver en längre bit.
    • Om du har en översikt, oroa dig inte för att följa den till punkt och pricka. Din disposition hjälper dig att instruera det allmänna flödet av din bit. Det är en guide, inte en regelbok.
  6. 6
    Redigera i ditt andra utkast. Granska ditt första utkast och börja redigera och omorganisera ditt innehåll. Köpa tomten eller ditt argument och fokusera på att skapa rena övergångar från en punkt till en annan. Börja tänka på vad som inte fungerar och kan behöva klippas också.
    • Kontrollera om det finns enhetlighet. Gör alla delar av din pjäs vettigt tillsammans? Om så är fallet, fortsätt. Om inte, överväga att ändra eller klippa allt som inte passar in.
    • Kontrollera om det är nödvändigt. Bidrar alla delar av berättelsen? Ger varje sektion nödvändig bakgrund, utvecklar din plot eller argument, utvecklar en viktig karaktär eller poäng eller introducerar kritiska analyser? Om inte, skär det.
    • Kontrollera om något saknas. Visas alla dina karaktärer eller poäng ordentligt? Finns all din stödjande information eller information? Flyter dina poäng smidigt tillsammans, eller finns det några logiska luckor?
  7. 7
    Skriv om tills du är redo att få en yttre åsikt. Skrivning går ofta igenom många utkast och stadier. Fortsätt skriva om, omorganisera och revidera ditt innehåll tills du är bekväm att visa det för någon annan att kritisera. Tänk på din deadline och se till att du har tillräckligt med tid att redigera innan du skickar in din sista del.
    • Det finns inget antal utkast du gör innan en bit är klar. Det exakta antalet utkast du går igenom beror på din tidslinje, din komfortnivå och din personliga skrivstil.
    • Det är vanligt att känna att det alltid finns något mer att lägga till eller ändra, men försök att inte fokusera på perfektion. Vid någon tidpunkt måste du lägga ner pennan.

Del 3 av 3: städa upp ditt skrivande

  1. 1
    Korrekturläsa din bit för tekniska fel. Kom ihåg att stavningskontroll ensam inte alltid gör jobbet. Bara du kan fånga skillnaden mellan till, också, och två, eller deras, där, och de är. Förutom att leta efter felstavningar och grammatiska fel, kolla efter föremål som överanvända ord och felaktig ordanvändning.
    • Onlineverktyg som Grammarly och Hemingway-redigeraren kan hjälpa till att söka efter mer avancerade problem som tydlighet och ordanvändning. Precis som stavningskontroll bör du dock inte lita på dessa för fullständiga redigeringar.
  2. 2
    Be om yttre åsikter. Detta är ett viktigt steg, eftersom andra kommer att se vad du egentligen skrev och inte bara vad du tror att du skrev. Be minst 2-3 personer du litar på att granska ditt arbete och leta efter saker som tydlighet, konsekvens och korrekt grammatik och stavning.
    • Lärare, professorer, ämneexperter, dina kollegor och andra författare är alla bra människor att fråga. Du kan också gå med i en författargrupp för att dela ditt arbete, läsa andras skrivande och ge ömsesidig feedback.
    • Be dem vara ärliga och grundliga. Endast ärlig feedback, även om det är en grossistkritik av hela din historia, kan göra dig till en bättre författare.
    • Om de behöver lite vägledning, ge dem samma frågor som du har ställt dig själv.
    Skriva ner dina tankar och observationer
    Du kan börja skriva en berättelse, skriva ner dina tankar och observationer, dra ut allt du vet om ditt ämne.
  3. 3
    Inkludera den feedback du fått från andra. Du behöver inte gilla eller hålla med om allt som någon säger om ditt arbete. Å andra sidan, om du får samma kommentar från flera personer, bör du ta det på allvar. Skaffa en balans mellan att behålla aspekter som du vill ha och göra ändringar baserat på input du litar på.
    • Läs igenom ditt arbete med dina läsares kommentarer i åtanke. Notera eventuella luckor, platser som måste klippas eller områden som behöver revideras.
    • Skriv om nödvändiga delar med hjälp av insikterna från dina läsare och från din egen efterföljande kritiska läsning.
  4. 4
    Utelämna onödiga ord. Om ett ord inte är nödvändigt för att berätta historien eller semantiken i meningen, utelämna det. Det är bättre att ha för få ord än för många. För många ord gör att ditt skrivande låter täppt, pompöst eller oläsligt. Var särskilt försiktig med:
    • Adjektiv. Adjektiv beskriver substantiv och är mest effektiva när de används avsiktligt och selektivt. Ta meningen: "Han gick åt sidan, en upprörd vrede kokade upp i hans ländar." "Indignant" betyder arg, men också "vrede". En bättre mening skulle vara: "Han gick åt sidan, vrede kokade upp i hans ländar."
    • Idiomer och slang. Idiomer, som "en bit kaka" eller "skum i munnen", översätts inte alltid till roligt skrivande. Som slang daterar de stycket (vem säger "suger nationernas mjölk" längre?) Och kan tolkas felaktigt.
    • Var verb. Ändra vara verb, som det är, var, är, var, är och är, till aktiva verb. Skriv till exempel inte "Hon var trött." Säg istället "Hon kollapsade under utmattningens tyngd."
    • Strängar med prepositionella fraser. Det är okej att använda prepositionsfraser, men listar inte flera i rad. Till exempel, säg inte, "Cyborg klättrade på formningen ovanför trappan längs väggen bredvid tronen." Istället skulle du kunna skriva, "Cyborgen lurade trappsteget på väggen närmast tronen."
  5. 5
    Håll ordförrådet enkelt. Medan lång och flytande prosa har sin plats är det ofta tydligt och enkelt den bästa tekniken. Undvik att använda jargong eller stora ord bara för att låta professionellt eller auktoritativt. Ofta har det motsatt effekt. Alltför komplicerat skrivande kan också förvirra din publik. Ta en titt på dessa exempel från Hemingway och Faulkner. Vilket är lättare att följa?
    • "Manuel drack sin konjak. Han kände sig sömnig själv. Det var för varmt för att gå ut i staden. Dessutom fanns det inget att göra. Han ville se Zurito. Han skulle somna medan han väntade" - Ernest Hemingway, Men Utan kvinnor.
    • "Han kände sig inte svag, han var bara lyxig i den extremt tuffa otäckhet av rekonvalescens där tid, bråttom, gör, inte existerade, de ackumulerande sekunderna och minuterna och timmarna till vilka det är i sitt bra tillstånd kroppen är slav både vaknande och sovande, nu omvänd och tiden nu läpp-server och mendicant till kroppens nöje istället för kroppen troll till tidens riktiga kurs. " - William Faulkner, The Hamlet.
  6. 6
    Använd verb för att flytta din mening. Ett välplacerat verb kommer att göra en mening bländande och hålla den fri från alltför stora adjektiv. Bygg din mening med starka verb när det är möjligt.
    • Ta följande mening: "Han gick läskigt in i rummet." Det är inget fel med den här meningen, men den är lite intetsägande och ordlig. Du kan förbättra meningen och vara mer specifik genom att införa ett nytt verb. Försök "krypt", "slunk" eller "slidered" istället för "creepily went."
  7. 7
    Var uppmärksam på verbens röst. I en mening skriven med aktiv röst utför ämnet handlingen (t.ex. "Hunden hittade sin herre"). Med passiv röst mottar motivet åtgärden (t.ex. "Befälhavaren hittas av sin hund"). Använd aktiv röst när det är möjligt som en tumregel.
    • I vissa områden och branscher är passiv röst standard. Till exempel, som vetenskapligt papper kan säga "Lösningen fick två droppar av aktivatorn", för att hålla ämnet utanför meningen. Om passiv röst är standard inom ditt område, följ dessa konventioner.
  8. 8
    Använd bildspråk för effekt i kreativa bitar. Figurativt språk inkluderar enheter som liknelse, metafor, personifiering, hyperbole, allusion och idiom. Använd bildspråk sparsamt för effekt. "Klamparna var hårda och missformade" kan vara mer levande med en liknelse: "Klamparna var hårda och missformade, som ett skal som spottades vid havet."
    • Det är lätt att hålla sig till likheter och metaforer, men försök att lägga till olika enheter för att ge ditt skrivdjup och struktur. Hyperbole kan till exempel få ditt skriv att explodera från sidan.
    • Ett annat exempel på figurativt språk är personifiering, som ger mänskliga attribut till icke-mänskliga saker. "Vinden dansade över himlen", skapar en bild av stark men graciös vind utan att behöva säga, "Vinden var stark men graciös."
    Du kan till exempel ge dig själv 3 veckor att undersöka
    Du kan till exempel ge dig själv 3 veckor att undersöka, en vecka att skriva och en vecka att redigera.
  9. 9
    Välj din skiljetecken noggrant. Punktering hjälper oss att förstå vad olika ordordningar betyder. Punktuering bör vara närvarande och flytande men inte uppmärksam. Människor gör misstaget att försöka få skiljetecken för att göra för mycket, vara flashiga eller uppmärksamma sig själv. Fokusera på hur din skiljetecken påverkar flödet av ditt skrivande, inte på att använda så många kommatecken som möjligt.
    • Använd utropstecken sparsamt. Människor utropar inte ofta saker; inte heller förtjänar meningar ofta utrop. "Jamie var glad att se honom!" till exempel behöver inte ett utropstecken. Meningen säger redan att Jamie är upphetsad.

Tips

  • Undvik att använda arkaiska ordförråd och skrivkonventioner. Dessa är svårare att skriva och svårare att förstå.
  • Kom ihåg tekniska termer. Om du vill beskriva ett hus måste du känna till termer som "takfot", "kolumner" och "fasad". Dessa tekniska termer har inga starka synonymer. Du måste antingen kalla det "guldkant" eller "guld grejer på sidan av väggen."
  • Hitta en bekväm plats att skriva. Olika platser kan passa olika aktiviteter. Du kan till exempel brainstorma bäst på din säng hemma och redigera bäst i ett bibliotek.
  • Var inte rädd för att skriva i ordning. Många författare börjar med slutet eller analysen och arbetar bakåt.
  • När du har skrivit ditt första utkast, spendera lite tid borta från din berättelse. Det låter dig läsa om det igen i en läsares sinne, och du kan hitta några mycket uppenbara misstag som du inte märkte när du skrev.
  • Ge din berättelse till någon; att läsa och se till att det inte finns några stavfel.

Frågor och svar

  • Mitt största problem är att jag flyttar berättelsen för mycket. Jag hoppar från en händelse till en annan utan god förklaring. Meningarna verkar också tråkiga och enligt min mening saknar kreativitet.
    Jag gjorde exakt samma sak och jag tror att tricket är att fokusera på en händelse i taget. Säg att du skrev en berättelse om en prinsessa som räddades från ett torn (original vet jag), men du vill att prinsessan ska bli kär i prinsen, samtidigt som hon älskar sina föräldrar som fängslade henne där, och hon visste inte vad ska man göra. Fokusera på hennes känslor till att börja med, förvirrad, kär, etc. Gå sedan vidare till det stora problemet: Kommer hon att springa iväg? Ta reda på hur det ska hända och kartlägg sedan hur berättelsen kommer att flytta från punkt A till punkt B. Skriv inte ett ord av din berättelse förrän du har fått en plan.
  • Jag försöker använda metaforer och likheter; ibland ser texten dock väldigt fylld och avsiktlig ut. Hur undviker man denna effekt?
    Fortsätt skriva. Detta kommer att förbättras med övning och ett reflekterande, självkritiskt öga. Försök att inte självredigera för mycket när du skriver, eftersom det kan kväva din kreativitet och hindra dig från att generera material. Därefter granskar du ditt skrivande. Ta bort alla blommiga eller överdrivna figurativa språk, försök att hålla likheter och metaforer till ett minimum. Arbeta med att inkludera starka, exakta verb och specifika substantiv för att ge din text en renare, lättare känsla och utseende.
  • Är det möjligt att vara överflödig avsiktligt för ett syfte? Som tristheten i en matematikklass?
    Redundans, när det används klokt, kan vara ett avsiktligt litterärt verktyg. Det är effektivt för att skapa surrealism eller en känsla av misstro. Det är dock en knepig att bemästra så det är i allmänhet bäst för författare, särskilt nybörjare, att undvika det.
  • Hur kan jag skriva ett internt memo till min organisation?
    Ett memo bör vara tydligt, koncist och om ett enda ämne. När du skriver ditt memo, försök att vara så tydlig och specifik som möjligt. Se till att din organisation vet vem memot är tillämpligt på, varför det skickas ut och vilka, om några, åtgärder måste vidtas.
  • Om jag har en berättelse planerad, men då inser jag att den har tagits, vad ska jag göra för att undvika kopiering?
    Det finns bara så många idéer, tomter upprepas mer eller mindre om och om igen. Försök att ändra några saker, till exempel ändra inställningen eller några tecken tills du har fått något originellt.
  • Jag brukar skriva mycket "då sa hon", "svarade han med," "då sa hon" och så vidare. Några tips och tricks?
    Du behöver inte alltid "hon / han sa" efter varje rad. Ta till exempel: "Nej, tack. Jag är inte ett fan av majshundar", sa hon till honom och hennes ögon undviker hans. "Aww, kom igen! Du kan bara beställa något annat! Jag vill verkligen Sonic," bad han. "Tyvärr, men jag skulle verkligen vilja ha något annat. Vi kan gå nästa gång." "Ja, vad som helst. Chipotle?" Du vet vem som säger de sista raderna - du behöver inte tillskriva talarna dialogen. I de första raderna, beskriv dock det sätt på vilket personen talar. Är han arg? Ledsen? Nervös? Han morrade, morrade eller mumlade är bra för arg, medan mumlade, mumlade och gnällde är bättre för ledsen.
  • Hur förbättrar jag mina skrivförmåga när jag har det svårt?
    Sitt ner och skriv varje dag. Skrivmeddelanden är några av de bästa sätten att hålla sig motiverade, samtidigt som du övar på dina färdigheter. Tumblr är bra för detta. Att läsa förbättrar också ditt ordförråd och gör dig till en bättre författare. Försök läsa ur författarens synvinkel - hur får de allt att låta så bra? Inspiration är alltid bra.
  • Hur får jag inspiration till mitt skrivande?
    Försök kanske att lyssna på musik som passar den scen du vill skriva (till exempel lite kärleksballad för romantiska scener eller hårdrock för kampscener) och lyssna på sångens texter. Att läsa böcker eller noveller om inställningen kan också hjälpa. Du måste prova olika saker, men det finns alltid massor av alternativ. Använd världen omkring dig för att inspirera dig.
  • Hur får jag mitt skrivande att låta mindre påtvingat och besvärligt?
    Ett snabbt och enkelt sätt att skriva mindre påtvingat är att inte tvinga så många ord till en mening. Istället för att skriva: "hon tittade på en sten i fjärran medan hon satte sig vid piren och drack äppeljuice", kan man säga: "hon satt på piren och drack äppeljuice när hon spionerade en sten i fjärran." (Detta är inte det perfekta exemplet för alla typer av skrivgenrer, så gå bara med det som känns rätt.) För besvärligt skrivande kommer det ner till boken. Om du har ställt in det tidigare, läs bara fler verk som spelats in under samma tidsperiod och få en känsla för "ord". Om du har ställt in din bok i nuet, gå med det du har hört online eller från vänner.
  • Hur skriver jag om känslor?
    Försök att använda en rad adjektiv, men inte för många. Om du beskrev ilska skulle du kunna sätta något som: "Jag knuffade i nävarna och skrupade." Hur kunde hon! " Jag skrek rasande innan jag sparkade en vägg. " Detta är mer effektivt än, "Jag var arg på grund av vad hon gjorde och jag sparkade en vägg."

Kommentarer (9)

  • keyshawn10
    Mitt skrivande förbättrades så mycket, det är häpnadsväckande! Tack!
  • ryley26
    Mycket fina tips tillgängliga för författare.
  • bjorklundcharlo
    Mycket bra information som hjälper mig med mitt skrivande.
  • pasquale27
    Skriv en berättelse studie!
  • linnie35
    Hela artikeln hjälpte mig, särskilt berätta för oss att redigera, redigera, redigera.
  • wkris
    Jag älskar att skriva, och jag tycker att den här artikeln har hjälpt mig att utöka mitt skrivande från och med idag!
  • louiskelly
    Jag vet inte vad jag ska säga mer än tack!
  • yostgeovanny
    Mycket stödjande generös hjälp för människor som drömmer om att bli publicerade författare. Det ger kunskap, självförtroende och till och med löfte. Att läsa den här guiden noggrant fem gånger kommer att göra en vanlig författare till en superförfattare. Mest uppskattat.
  • jarvidsson
    Man, det här hjälper! Jag rekommenderar den här artikeln.
Relaterade artiklar
  1. Hur undviker man att använda lila prosa när man skriver?
  2. Hur skickar man in ett pressmeddelande?
  3. Hur man skriver jonföreningar?
  4. Hur skriver jag en kemilaboratorierapport?
  5. Hur plottar man en berättelse?
  6. Hur man skriver en bok som tonåring?
FacebookTwitterInstagramPinterestLinkedInGoogle+YoutubeRedditDribbbleBehanceGithubCodePenWhatsappEmail