Hur man blir musikproducent?

Musik i skolan eller på ett universitet för att vara ljudtekniker eller musikproducent — Behöver jag studera kreativ konst och musik i skolan eller på ett universitet för att vara ljudtekniker eller musikproducent?

En modern musikproducent kan vara ansvarig för en mängd olika uppgifter, inklusive att komponera musiken, hantera en artist, anställa musiker, mixa och behärska låten och alla andra komponenter som går till att skapa musik. Om du vill bli musikproducent kan du! Du vill förstå vad som krävs och ha musikkunskap för att kunna vara en framgångsrik producent. Du måste också veta hur man skapar bra musik. Dessutom är musik i sig en bransch, så att lära sig musikens verksamhet är en viktig del av att göra det som producent. Men med hårt arbete, engagemang, kunskap och rätt anslutningar kan du göra det!

Metod 1 av 3: skapa musik

1
Ställ in en digital ljudstation för att skapa din musik. En digital ljudarbetsstation, eller DAW, är en datorinstallation och ett program som du använder för att skapa din musik. Även om du bara planerar att spela in instrument istället för att skapa musik digitalt, behöver du fortfarande veta hur du använder ett program som låter dig spela in, lagra, ändra och blanda ljud så att det låter bra.
- Ladda ner ett program till din dator för att börja bygga din arbetsstation.
- Populära DAW: er som du kan köpa inkluderar FL Studio, Bitwig och Pro Tools.
- Många DAWs innehåller handledning som lär dig hur du använder dem.
2
Skapa ett studioutrymme så att du kan spela in. Rätt studiomiljö kan hjälpa både dig och alla producenter, musiker eller artister du samarbetar med att komma med ny och spännande musik. Ställ in en studio som har all utrustning och instrument som du behöver. Gör studioutrymmet bekvämt så att både du och de du jobbar med tycker om att arbeta där.
- Gör inspelningsutrymmet ljudisolerat så att dina inspelningar håller hög kvalitet.
- Ha bekväma stolar och soffor så att du kan koppla av medan du arbetar.
3
Kom med en iögonfallande rytm och krok. En krok är ett kort riff- eller musikaliskt ljud som gör en sång fängslande och bra. Oavsett om du spelar ett instrument eller tar ett slag med ett digitalt program, börja skriva en låt genom att komma med en krok eller rytm som du kan använda för att styra resten av din låtskapande.
- Spela med olika ljud tills du hittar något du gillar.
- Lyssna på annan musik för att komma med intressanta kombinationer.
- Remixa en klassisk låt till något helt nytt. Du kan till exempel prova sång från en kyrkakör och lägga till dem i en fängslande elektronisk dansslag.
EXPERTTIPS

Vår experthistoria: "Jag började samla vinylskivor när jag var 14 eller 15 år och jag började göra beats av dem. Sedan lärde jag mig att använda produktionsprogramvara genom att titta på online-tutorials och oftast bara röra mig. Behärskar tekniken och producerar din egen musik tar tid, ansträngning och övning, men om du verkligen är intresserad och villig att lära dig kommer du att kunna göra det!

När du har blandat några låtar, lägg din musik på sociala medier och musikwebbplatser för att marknadsföra dig själv som producent.
4
Lägg till en trumdel i spåret för att ge en takt till låten. Du kan använda ett inspelningsprogram för att lägga till trumprov och loopar eller så kan du spela in en trummis som spelar på en trumset. Lägg till slagverklagret i ditt spår för att ge en kadens och tempo till rytmen och kroken.
- Se till att rytmen är vettigt med rytmen. Om du till exempel har en snabb punkrockgitarriff som krok, vill du ha en snabb spark och snara för att följa med den.
5
Skriv texter som passar musiken. Kom med texter som passar rytmen i din låt och matchar melodins övergripande stämning. Till exempel, om låten är låg och ledsen, bör texterna matcha den känsla som förmedlas av musiken.
- Försök att sjunga orden eller låt en sångare använda dem för att se hur de låter högt.
- Låt en vän som skriver poesi eller texter försöka hitta på några till dina låtar.
6
Samarbeta med andra musiker för att skapa ny musik. Ta med andra sångare och musiker för att lägga till lager i dina låtar. Att arbeta tillsammans med andra på en sång ger olika smaker, stilar och talanger som kan producera nya och unika ljud.
- Kontakta musikervänner eller bekanta för att se om de är intresserade av att arbeta med ett projekt.
- Om du behöver en specifik musiker, som en trummis eller gitarrspelare, kan du betala en för att komma till din studio och arbeta med dig. Titta online eller kontakta andra studior för information om att anställa en musiker.
7
Använd internet för att sända din musik till världen. I dagens värld behöver du inte nödvändigtvis stöd eller stöd från ett stort skivbolag för att få din musik hörd. Internet låter dig ladda upp och sprida din musik så att den kan höras av miljontals människor över hela världen. Om du försöker få dig själv och din musik att höra, använd internet för att lägga allt där ute.
- Använd webbplatser som Bandcamp, Soundcloud och YouTube för att ladda upp dina låtar så att du kan dela dem med andra människor.
- Skapa sociala mediasidor för din musik och lägg dina låtar där så att de kan höras och delas av lyssnare.
Tips: Skapa en webbplats för dig själv eller ditt band så att du kan skicka uppdateringar, turnédatum, musik och merchandise. Du kan använda en webbhotell eller skapa en webbplats med en tjänst som Googles webbplatser.

Metod 2 av 3: förstå musikproduktion

1
Spela flera instrument för att förstå hur de fungerar. Du behöver inte vara en gitarrspelare eller trummis, men att veta hur man spelar några instrument förbättrar ditt musikaliska öra och hjälper dig att förstå vad som krävs för att få ett instrument att låta bra. Ta lektioner eller lär dig själv hur du spelar flera instrument.
- Lär dig att spela trummor så att du kan utveckla en förståelse för hur rytm och slag fungerar.
- Att känna till grunderna i ett instrument som en gitarr gör att du bättre kan samarbeta med professionella gitarrspelare eftersom du kan göra förslag och få bättre prestanda från dem.
Tips: Tangentbordet eller pianot kan vara ett särskilt användbart instrument att lära sig som producent eftersom du kan skapa en mängd olika ljud med ett digitalt tangentbord.

Dessutom är musik i sig en bransch, så att lära sig musikens verksamhet är en viktig del av att göra det som producent.
2
Gå på en musikteori-kurs så att du bättre kan förstå musik. Musikteori hänvisar till studiet av komposition, rytm, harmoni och alla andra komponenter som utgör musik. Tjäna en examen i musikteori eller ta en klass så att du kan förstå hur man komponerar musik, relaterar till ljudtekniker och kommunicerar med artister på sitt eget, musikaliska språk.
- Leta efter en kurs i musikteori som du kan gå på lokala högskolor eller musikskolor.
- Sök efter en online musikteorikurs du kan anmäla dig till.
- Studera böcker om musikteori och lär dig det själv.
3
Lyssna på musik hela tiden för att komma med nya idéer. Som producent måste du känna till alla aktuella trender inom musik samt kunna tänka på nya och originalkompositioner. Att lyssna på olika genrer och musikstilar kan utlösa ditt kreativa sinne och ge dig unika idéer för dina egna låtar. Ha musik som spelar varje chans du får!
- Leta efter artister och genrer som du aldrig har lyssnat på för att inspirera ditt eget arbete och för att hålla dig uppdaterad.
- Om du planerar att vara producent i en viss genre, som hip-hop eller pop-punk, se till att du lyssnar på nya artister i din egen genre så att du är uppdaterad med nya musikaliska utvecklingar inom ditt område.
4
Tillbringa tid i professionella inspelningsstudior för att lära dig hur de fungerar. Få ett jobb eller en praktikplats i en inspelningsstudio i ditt område så att du kan se professionella producenter arbeta. Du kan också besöka eller betala för inspelningstid i en studio så att du kan se hur en professionell studio ser ut och hur den fungerar.
- Vissa inspelningsstudior kan låta dig umgås om du frågar dem.
- Du kan ta rundturer i större skivbolag för att se det bästa av de bästa inställningarna.
5
Lär dig hur du använder en ljudmixer. En ljudmixer eller ljudkort är en enhet som låter dig styra flera ljudkanaler, genom att ändra volymen och effekterna för enskilda ljud för att skapa en sammanhängande komposition. Du kan ta lektioner från en musiklärare eller använda videohandledning för att lära dig hur du använder en så att du kan lära dig att balansera lagren av ljud som utgör en sång.
- Sök online efter handledning om hur du använder en ljudmixer.
- Vissa ljudmixare kan komma med instruktionsvideor eller broschyrer när du köper dem.
- Köp en bok om hur du använder en mixer som du kan behålla som referens.

Metod 3 av 3: arbete i musikbranschen

1
Tjäna en examen i musikproduktion för att få den kunskap du behöver. Att studera musikproduktion lär dig hur du använder teknik för att skapa musik. Du kommer också att träffa många andra människor som kommer att sluta arbeta inom musikbranschen, så du kommer att skapa kontakter och vänner som du kan samarbeta med i framtiden. Anmäl dig till en skola som erbjuder en musikproduktionsexamen.
- Leta efter universitet som har musikproduktionsprogram som du kan anmäla dig till.
- Gå en online musikproduktionskurs så att du kan få en certifiering och lära dig verktygen för handeln.
En modern musikproducent kan vara ansvarig för en mängd olika uppgifter, inklusive att komponera musiken, hantera en artist, anställa musiker, mixa och behärska låten och alla andra komponenter som går till att skapa musik.
2
Ansök om praktik hos ett skivbolag för att lära dig verksamheten. Skivbolag är företag som tillverkar, säljer och marknadsför musik. Du kan lära dig allt som finns att veta om musikbranschen och hur man blir en framgångsrik producent genom att arbeta på ett skivbolag. Leta upp ett skivbolag online och ta reda på om de har praktikplatser som du kan ansöka om.
- Skriv ett personligt brev som talar om varför du vill bli producent så att du kan inkludera det i din ansökan.
- Undersök skivbolaget du vill ansöka om så att du känner till deras musik och du kan svara på alla frågor de har om du blir intervjuad för praktikplatsen.
- Fråga en professor eller lärare om de kan hjälpa dig att få en praktikplats hos en etikett eller ett musikproduktionsföretag.
3
Marknadsför dig själv som producent så ofta du kan. När någon frågar dig vad du gör eller när som helst någon tar upp musik, se till att du nämner att du är producent. Lägg upp din musik på dina personliga sociala mediasidor så att folk kan höra ditt arbete. Du vet aldrig vem som kan hänvisa dig till någon som arbetar med ett musikaliskt projekt.
- Undvik att skryta om att vara producent så att du inte stänger av människor.
- Du kan till exempel säga något som "Åh, gillar du R&B musik? Jag också! Jag är faktiskt producent, så om du känner någon som vill samarbeta, låt mig veta!"
4
Nätverk med andra musiker och producenter så ofta du kan. På konserter, fester, inspelningssessioner eller till och med på sociala medier, försök träffa så många människor i branschen som möjligt. Du kan använda dina kontakter för att hitta människor att samarbeta med, boka konserter, marknadsföra din musik och många andra fördelar.
- Leta online efter nätverkshändelser som du kan delta i.
- Prata med andra musiker som du möter vid evenemang och lära känna dem.
Tips: Skriv ut visitkort och förvara dem på dig så att du kan dela ut dem till personer som du träffar.

Läs också: Hur lär jag mig ett pianostycke snabbt?

Hur man blir musikproducent?

Steg

Metod 1 av 3: skapa musik

Metod 2 av 3: förstå musikproduktion

Metod 3 av 3: arbete i musikbranschen

Frågor och svar

Kommentarer (10)

Läs också: